Tranças de cabelo

Tranças de cabelo


Penteados vitorianos: uma curta história em fotos

Na era vitoriana, o cabelo de uma mulher era muitas vezes considerado um de seus bens mais valiosos. Os estilos variaram bastante ao longo das quase 7 décadas do reinado da Rainha Vitória, com tudo, desde simples partes do meio até peças elaboradas feitas de cabelo humano estando na moda. Acessórios como pentes, pérolas, chapéus e gorros tiveram seu tempo sob os holofotes durante o século XIX. Os vitorianos não eram tão sérios quanto as pessoas pensam que eram, mas com certeza levavam seus cabelos a sério. Role para baixo e dê uma olhada em algumas das diferentes maneiras como as mulheres vitorianas usavam seus cabelos desde a década de 1830 até a virada do século.

O cabelo era comprido na era vitoriana. Extremamente longo. Cortes de cabelo ainda não eram exatamente uma coisa para mulheres. Eles ocasionalmente aparavam pontas duplas ou até mesmo os chamuscavam, mas cabelos longos eram vistos como ultrafemininos e desejáveis.

Podemos encontrar muitas fotos de mulheres com cabelos longos e ondulados soltos. No entanto, cabelo solto não era algo que mulheres "respeitáveis" usariam em público e era principalmente um estilo usado por uma questão de arte. As meninas costumavam usar o cabelo solto, mas esperava-se que começassem a usá-lo para cima por volta dos 15 ou 16 anos. Na maioria das vezes, as mulheres com cabelos longos e em cascata eram modelos e atrizes destinadas a representar intimidade e romantismo.

Quando se trata de cabelo comprido, ninguém superava as Sete Irmãs Sutherland. Eles se tornaram uma sensação nacional na década de 1880 por causa de seus cabelos (37 pés no total) e ganhavam a vida fazendo apresentações musicais com os cabelos soltos. Eles capitalizaram ainda mais com a produção de uma linha de produtos para os cabelos e se tornaram muito ricos. Quando a década de 1920 e o bob chegaram, eles começaram a ser ridicularizados como relíquias fora de moda do passado e perderam a atenção do público.

Cabelo comprido penteado para cima era a forma como a maioria das mulheres, especialmente as mulheres da classe alta, usava o cabelo durante o século XIX. Asseio e limpeza eram importantes. Os penteados também costumam refletir os estilos de vestimenta, com a silhueta inteira de uma mulher sendo levada em consideração. Para criar looks mais elaborados, as mulheres usariam peças falsas, geralmente feitas de cabelo humano. Essas peças eram muito mais fáceis de estilizar e também adicionavam volume.

As mulheres na década de 1830 geralmente balançavam uma parte do meio limpa com seus cabelos presos em um coque, tranças ou mechas perfeitas. Ocasionalmente, eles enrolavam os lados, mas a franja não estava na moda.

Na década de 1840, as mulheres começaram a usar “cachos de cevada”, longos cachos que eram usados ​​principalmente por crianças antes de entrarem na moda para adultos. Chignons moveu-se para a nuca.

As saias basculantes assumiram o controle na década de 1850 e o cabelo cresceu para combinar. Embora ainda abrindo no meio, muitas mulheres começaram a forrar as laterais, criando grandes asas ou rolos.

Os chignons começaram a se mover para a parte de trás da cabeça na década de 1860, imitando mudanças no estilo de vestir. Os aros enormes atingiram a plenitude máxima e as mulheres começaram a usar vestidos cheios nas costas, dando à silhueta um formato de S.

Quando a agitação entrou em cena na década de 1870, o cabelo ficou ainda mais alto.

O cabelo ficou um pouco estranho na década de 1880. Apareciam pompadours, às vezes acompanhados de franja. Assim como nos anos 80 do século 20, a franja crespa era quente. As partes do meio saíram de moda.

Você sabia que as mulheres vitorianas tinham ratos no cabelo? Não, não roedores. Ratos (ou ratts) foram usados ​​para aumentar o volume. Eles geralmente eram feitos com o cabelo solto recolhido de um pente feminino, que seria enfiado em um receptor de cabelo - uma pequena caixa ou prato mantido sobre a penteadeira. Os ratos eram usados ​​como enchimento para afofar as laterais ou a parte superior do cabelo, muitas vezes para criar uma silhueta mais equilibrada em que a cabeça parecia ter aproximadamente o mesmo tamanho da cintura.

A década de 1890 introduziu um penteado que mais tarde se tornou um ícone eduardiano: o visual Gibson Girl.

Você usaria algum desses penteados vitorianos? Diga-nos qual você acha que fica melhor (ou pior) nos comentários abaixo.


Plait polonês - História

A trança polonesa era bastante comum nos séculos passados, quando os cuidados com os cabelos eram amplamente negligenciados. Afetou principalmente o campesinato, mas não era incomum entre as classes sociais mais altas. A pessoa mais notável na história que se diz ter sido afetada por ela foi o rei Christian IV da Dinamarca (1577-1648). Sua trança tinha a forma de um rabo de cavalo pendurado no lado esquerdo da cabeça, adornado com uma fita vermelha. Seus cortesãos teriam adotado o penteado para bajular o rei.

Devido a crenças supersticiosas, a trança polonesa costumava ser particularmente comum na Polônia, daí seu nome em inglês e latim. Da mesma forma, em alemão é chamado Weichselzopf, ou Vistula plait, após um rio na Polônia. Inicialmente, a trança era tratada como um amuleto, supostamente para trazer boa saúde. Por essa razão, as pessoas não apenas permitiram que ela se desenvolvesse, mas até incentivaram. Espalhar gordura no cabelo e usar gorros de lã mesmo no verão eram práticas comuns.

No início do século 17, as pessoas começaram a acreditar que as tranças eram um sintoma externo de uma doença interna. Supunha-se que uma trança em crescimento "eliminava" a doença do corpo e, portanto, raramente era cortada, a crença de que uma trança cortada poderia se vingar e trazer uma doença ainda maior desencorajava alguns de atacá-la. Também se acreditava que lançar um feitiço mágico em alguém poderia fazer com que essa pessoa desenvolvesse uma trança polonesa, daí também o nome "elflock" foi usado em inglês.

Essas convicções eram tão difundidas e fortes que muitas pessoas viveram a vida inteira com uma trança polonesa. Uma trança às vezes pode crescer muito - até 80 cm (31,5 "). As tranças polonesas podem assumir várias formas, desde uma bola de cabelo até uma cauda longa. As tranças foram até categorizadas de uma forma bastante sofisticada, havia tranças" masculinas " e "feminino", "interno" e "externo", "nobre" e "falso", "próprio" e "parasitário".

Uma diarista britânica e amiga de Samuel Johnson, Hester Thrale, em seu livro Observações e reflexões feitas ao longo de uma viagem pela França, Itália e Alemanha, descreve uma trança polonesa que ela viu em 1786 na coleção do Eleitor da Saxônia em Dresden: "o tamanho e o peso eram enormes, seu comprimento de quatro metros e meio. A pessoa que foi morta por seu crescimento foi uma senhora polonesa de qualidade bem conhecida na corte do rei Augusto. "

Na segunda metade do século 19, alguns intelectuais travaram uma guerra contra a superstição e a falta de higiene do campesinato. Muitas tranças, muitas vezes para horror de seus donos, foram cortadas. Na Galícia Ocidental, foi o professor Józef Dietl quem fez um esforço especial para examinar e tratar as tranças polonesas. Ele organizou um censo oficial de pessoas que sofrem da doença, o que gerou rumores de que as tranças seriam tributadas. Esses rumores teriam ajudado a erradicar a trança polonesa na região. Uma enorme trança polonesa preservada de 1,5 metro de comprimento pode ser vista no Museu da Faculdade de Medicina (Faculdade de Medicina, Universidade Jagiellonian) em Cracóvia. A palavra polonesa para a trança polonesa, Kołtun, agora é usado figurativamente na Polônia para denotar uma pessoa sem educação com uma mentalidade antiquada.

Leia mais sobre este tópico: Plait polonês

Citações famosas contendo a palavra história:

& ldquo A visão de Jerusalém é a história do mundo é mais, é o história da terra e do céu. & rdquo
& mdashBenjamin Disraeli (1804 & # 1501881)

& ldquo História leva tempo. História faz memória. & rdquo
& mdashGertrude Stein (1874 & # 1501946)

& ldquo Você que me julgaria, não julgue sozinho
Este livro ou aquele, venha a este lugar sagrado
Onde meus amigos e retratos # 146 estão pendurados e olham para eles
Irlanda & # 146s história em seus traços de lineamentos
Pense onde a glória do homem mais começa e termina
E dizer que minha glória foi ter esses amigos. & rdquo
& mdashWilliam Butler Yeats (1865 & # 1501939)


Peru: o significado cultural das tranças

Os Quechua são um grupo de indígenas espalhados por áreas da América do Sul. Tive a sorte de passar um tempo com uma tribo no Peru e vivenciar sua cultura. As primeiras coisas que se destacaram ao visitar a tribo foram as roupas e o estilo de cabelo exclusivos das mulheres. Um dos aspectos mais significativos da aparência e cultura da mulher quíchua & # 8217s são seus cabelos.

Por todo o Peru, você verá mulheres nativas de todas as idades usando longas tranças. Os cabelos longos e trançados representam muito mais do que apenas um penteado para os quíchuas - as tranças significam o estado civil das mulheres peruanas.

Duas tranças revelam que uma mulher da tribo é casada, enquanto uma ou mais tranças significam que ela é solteira.

Viajei pelos Andes e visitei uma tribo Quechua em Patabamba (Vale Sagrado). Eu perguntei a eles: como você faz as tranças perfeitas?

Uma das anciãs trançou o próprio cabelo para eu observar e depois insistiu em colocar tranças no meu. Eu realmente queria duas tranças, mas expliquei a ela que não era casado. Isso fez com que as mulheres rissem e eu me preocupasse com a má sorte, mas elas me garantiram que isso não arruinaria minhas chances de encontrar & # 8220 aquela. & # 8221

Passos para criar a trança perfeita:

Primeiro, você precisa de uma tigela de água e uma escova. Seu cabelo precisa estar molhado antes de começar a trançar. Em seguida, separe sua peça e corte-a bem no meio. Assim como uma trança francesa, você começa na coroa e vai descendo. Dica quíchua: tente terminar cada trança em menos de um minuto. Uma mulher da tribo trançou rapidamente 2 peças em menos de 2 minutos. ela então usou o excesso de cabelo para dar um nó na ponta.

O cabelo comprido e virgem é considerado bonito nas tribos Quechua e é um símbolo de saúde e bem-estar.

Quando as mulheres começam a perder cabelo devido ao envelhecimento, elas incorporam fios nas tranças para alongar e engrossar os cabelos. O fio é preso à trança onde termina a trança, por isso é difícil dizer a diferença.

As tranças entre a tribo são uma tradição que foi transmitida por muitas gerações e continua a crescer e evoluir com o passar do tempo.


Por que, exatamente, é chamado de trança francesa?

As tranças francesas são populares em todo o mundo, mas certamente não são emblemáticas da França. Não está claro o que sobre eles, realmente, é tão gaulês. Acontece que as tranças "francesas" não são francesas de forma alguma. Então, quem é realmente responsável pela técnica? A história do estilo é muito mais legal (e longa) do que você pode imaginar.

Se estamos procurando as origens das tranças francesas modernas, a Eurásia nem é o continente certo. Em vez disso, o lugar para começar é o Norte da África. Há milhares de anos que as pessoas usam a trança de três vertentes, e as primeiras evidências desse estilo vêm da cordilheira Tassili n'Ajjer, na Argélia. Lá, a arte rupestre retratando mulheres usando tranças com remos remonta a quase 6.000 anos. Nos milênios seguintes, o estilo também apareceu no início da arte grega, particularmente icônico kouros estátuas, em guerreiros e moças celtas, e como parte dos elaborados updos usados ​​por mulheres cortesãs da Dinastia Sung.

Parece, realmente, que existem muito poucas culturas inconsciente de tranças francesas, tornando seu apelido incomum ainda mais intrigante. Como algo tão universal pode ter o nome de um único país? Sabiamente, os próprios franceses nem mesmo reivindicam o estilo como seu.

Então, por que os americanos estão tão confusos? Podemos rastrear as origens desse nome impróprio em um conto de 1871 da Arthur's Home Magazine, no qual um marido um tanto misógino diz à esposa para "se apressar e vestir aquela caxemira nova que lhe enviei e pentear seu cabelo com aquela nova Trança francesa."

Talvez porque a França sempre esteve tão imediatamente ligada à moda e à alta vida para as pessoas deste lado do Atlântico, qualquer trança "chique" teria sido registrada como Continental. Assim como as batatas fritas e muitas outras coisas, nosso caso de amor com os franceses se estende às nossas iguarias e refinamentos.

Em suma, embora você possa se sentir livre para continuar a chamá-lo de trança francesa, o penteado é na verdade uma das invenções de cabelo mais antigas e populares da humanidade, tanto em uso agora quanto na antiga Esparta. Eles não são de Paris, mas seja lá como você os chame, as tranças reunidas são inquestionavelmente tão atemporais e chiques quanto a Cidade das Luzes.


Esta história de trancinhas e a tradição de tranças

Lembro-me de estar sentado na aula de história sendo cativado pelas histórias da Passagem do Meio, aprendendo sobre navios negreiros e rota de comércio entre a África e as Américas. Minha classe era bem diversa, tínhamos todas as raças, mas a culpa que você ouve quando aprende sobre a história dos escravos nunca foi algo para qualquer um de nós, independentemente da raça.

As lições de história no Caribe eram contadas sem inibição, nada ficava de fora porque era assim que a história deveria ser contada.

Hoje em dia, estou criando um filho que terá que aprender a mesma história que eu aprendi enquanto crescia, mas muitas vezes me pergunto se ele ouvirá tudo. As partes da história que cativaram minha mente quando criança serão removidas do currículo escolar para servir a algum tipo de agenda política subserviente?

Infelizmente, na maioria dos casos, a resposta é & # 8216 sim & # 8217 e, dito isso, acho que, como pai, é meu dever ensinar ao meu filho tudo sobre sua história, mesmo as partes difíceis. Erros históricos, dificuldades e desenvolvimentos moldam quem somos agora e nos dão o plano de como ser humanos melhores.

Erros históricos, dificuldades e desenvolvimentos, todos moldam quem somos agora e nos dão o plano de como ser humanos melhores, não vou roubá-lo disso.

No espaço do cabelo o mesmo é verdade, você sabe o que significam trancinhas? Você entende o que seu estilo de trança & # 8220Summer 16 & # 8221 significou naquela época e o tipo de história que esse estilo contém?

Talvez às vezes, quando você está apenas adquirindo um estilo, não esteja pensando sobre a história antiga, mas acredito que em algum momento é importante entendê-la e aprender sobre ela.

Eu estava lendo um pequeno artigo sobre a História das Trancinhas e achei que seria interessante citar alguns deles aqui para que da próxima vez que você se sentar entre as pernas de sua mãe para fazer uma trança, você entenda exatamente o que ela está fazendo.

Costumo olhar para garotinhas e meninos africanos trançando cabelos e me pergunto como eles têm tal habilidade? Seus dedinhos se movem tão rápido e alguns de nossos estilistas dirão que eles se sentiram como se tivessem nascido para fazer tranças. Eu acho que a história é tecida em seu passado de sangue de geração em geração e a habilidade é algo com que eles nascem.

Os penteados Cornrow na África também cobrem um amplo terreno social: religião, parentesco, status, idade, etnia e outros atributos de identidade podem ser expressos no penteado. Tão importante quanto é o ato de trançar, que transmite valores culturais entre gerações, expressa laços entre amigos e estabelece o papel do profissional praticante.

Rebecca Busselle, que tirou a foto acima de um estilo Mende na década de 1970, observa: & # 8220Como ocidentais, é difícil para nós apreciar o poder comunicativo que os Mende atribuem aos cabelos das mulheres. & # 8221


A data desta foto, 1939, nos ajuda a lembrar que as trancinhas foram inventadas muito antes da era dos direitos civis nos Estados Unidos Estados.

Como muitos outros “africanismos” no novo mundo, o conhecimento dos estilos de cabelo africanos sobreviveu à Passagem do Meio. Muitas vezes as cabeças eram raspadas ao serem capturadas, aparentemente por razões sanitárias, mas com o impacto psicológico de ser despojado de sua cultura. Restabelecer estilos de cabelo tradicionais no novo mundo era, portanto, um ato de resistência que poderia ser realizado secretamente.

& # 8220Os escravos que trabalhavam dentro das casas da plantação eram obrigados a apresentar uma aparência limpa e arrumada ... então, homens e mulheres costumavam usar tranças, tranças e trancinhas justas (feitas ao seccionar o cabelo e trançá-lo bem no couro cabeludo). Os padrões de tranças eram comumente baseados na tradição e nos estilos africanos. Outros estilos que os negros usavam provaram ser um amálgama de estilos africanos tradicionais, tendências europeias e até mesmo práticas americanas nativas (Byrd e Tharps 2001, pp.13-14). & # 8221

Após a guerra civil, muitos afro-americanos começaram a alisar os cabelos. Madame C.J. Walker inventou um sistema para alisar o cabelo sem os danos causados ​​por outros métodos.

Ela se tornou a primeira negra milionária e doou milhares de dólares para a NAACP e grupos semelhantes. Mas, embora o cabelo dos adultos fosse frequentemente alisado, o cabelo das crianças continuava a ser um lugar onde a tradição da trança pode ser continuada: & # 8220Menininhas recebiam suas primeiras trancinhas simples ou trancinhas no joelho da Mãe & # 8217s ou da Avó & # 8217s. Escovar, passar óleo e trançar o cabelo o incentivou a crescer.

Mesmo com o advento do pente de alisamento no início de 1900, as meninas da escola tinham seus cabelos trançados e adornados com franja, presilhas, fitas ou prendedores de roupa.

Apenas aos domingos ou ocasiões especiais as meninas mais jovens usavam o cabelo solto e enrolado com ferros quentes. Esse estilo de cabelo requer uma manutenção diária inadequada para as atividades e horários dos filhos ou de suas mães trabalhadoras (Peters 1990). & # 8221

Pule um pouco além da era da década de 1970 e as trancinhas # 8217 estavam em alta novamente.

Em mais uma aparição na televisão que definiu a tendência em 1972, Cicely Tyson usou intrincadas tranças nigerianas. Jackson relata que durante este tempo vários estilistas profissionais conduziram pesquisas sobre técnicas de trança na África por meio de museus, e Malikia, melhor conhecer como estilista de Stevie Wonder, fez uma viagem à África com esse propósito.

Os imigrantes da África Ocidental também trouxeram técnicas de estilo de trança para os EUA na década de 1970. Conforme o hip-hop emergiu como um movimento cultural negro predominante na década de 1980, o Filadélfia o corte se tornou sua expressão de penteado mais conhecida entre os homens, enquanto nos anos 1980 os estilos das mulheres recebiam mais atenção.

Agora em 2016, as trancinhas estão de volta com força total, voltamos aos nossos looks tradicionais e misturamos tramas e novas formas de fazer as coisas mantendo a base.

Mas acho interessante que nossas filhas pareçam ter sempre mantido a tradição, mesmo quando as coisas mudam para os adultos. Sabemos, no fundo, que trançar sempre será a coisa número um que mantém nosso cabelo africano mais saudável, de modo que a prática permanece viva e saudável em todas as famílias de negros.

Clique aqui para ver em primeira mão a fonte da História das trancinhas e, em seguida, compartilhe-a com alguém que precisa aprender a história das trancinhas e do trançado de cabelo africano.


A História das Tranças

Os estilos de cabelo variam e mudam ao longo da história, mas trançar o cabelo é uma técnica de beleza milenar. Sua história é vasta e varia de acordo com os países, culturas e séculos. As tranças têm sido usadas por homens e mulheres e indicam tudo, desde status social, glamour, etnia, status marcial e até mesmo afiliação religiosa.

Cornrows na África: A antiga cornrow africana data de 3500 a.C. O estilo de trancinha usado variava e frequentemente mostrava parentesco, idade, etnia e religião de uma pessoa. Um etnólogo francês descobriu uma pintura na década de 1950 no planalto Tassili do Saara com uma mulher alimentando seus filhos usando trancinhas. O visual cornrow se tornou popular na década de 1970 aqui na América.

Tranças egípcias antigas: Não deveria ser surpresa que os antigos egípcios adornavam suas tranças com fios intrincadamente tecidos com contas, joias e, às vezes, extensões. Essa aparência era mais comum entre egípcios ricos. Embora os antigos egípcios tivessem uma forte aversão aos pêlos do corpo, os cabelos da cabeça e as barbas eram a exceção. As pessoas & # 8220common & # 8221 usavam tranças mais simples para fins mais práticos (manter o cabelo longe do rosto durante o trabalho, mantendo-se fresco no calor escaldante do deserto). Como as tranças africanas, as tranças no Egito também indicavam a natureza de uma pessoa, bem como sua classe e status.

Crédito da foto: platinosalonsuites.com

Tranças da deusa grega: Durante o período Flaviano, Julia, a filha do imperador romano Tito, criou up-dos luxuosos consistindo de armações de arame, tranças torcidas e cachos. Esses estilos de cabelo se tornaram populares entre as mulheres romanas ricas e se tornaram mais dramáticos nos períodos romanos posteriores.

Crédito da foto: askhairstyles.com/greek-goddess-braids

Tranças nativas americanas: Os nativos americanos tinham estilos de cabelo que variavam de tribo para tribo em estilo e significado cultural. Tranças culturalmente significativas reinaram supremas entre as mais de 500 tribos cujos membros femininos e masculinos usavam tranças que tanto contavam uma história quanto faziam uma declaração. Os homens em certas tribos usavam tranças que os ajudavam a se preparar física e espiritualmente para a guerra. Em outras tribos, as mulheres solteiras usavam tranças nos cabelos e as casadas, os cabelos soltos. Enquanto os maias criavam grandes cocares com elementos trançados, os índios das planícies usavam tranças simples e longas repartidas ao meio.

Crédito da foto: www.indians.org

Tranças europeias medievais: Embora coques trançados e coroas fossem comumente usados ​​na Europa medieval, a vida social naquela época era caracterizada pela modéstia e era socialmente intolerável para uma mulher usar o cabelo solto em público. Como era incomum que as pessoas se desviassem das normas sociais da época, as mulheres usavam tranças grossas e bonitas, que serviam principalmente para manter um capacete no lugar para cobri-las.

Crédito da foto: www.lovelyish.com

Tranças mongóis: Durante o Império Mongol do século 13, as tranças da Mongólia foram usadas, mas foram escondidas e incorporadas em elaborados headpieces com uma & # 8220wing & # 8221 em cada lado da cabeça. Diz-se que essas duas “asas” evocam bestas míticas. "Asas" trançadas ocultas semelhantes são criadas por mulheres mongóis até hoje.

Crédito da foto: mulher mongol / nasvete.com

The Modern Cornrow: Durante as décadas de 1960 e 1970, um movimento Black is Beautiful começou, dando poder aos afro-americanos e encorajando-os a abraçar sua beleza natural e raízes culturais. Em vez de usar relaxantes, era muito mais popular naquela época usar afros e trancinhas como as da África muitos séculos antes. Tranças em zigue-zague, trancinhas clássicas e micro tranças se tornaram estilos de cabelo populares e continuam a sê-lo até hoje.

Crédito da foto: Model / naturalmentememedia.com

Tranças de cabelo e a Internet: Com a ascensão do YouTube em 2005, as tranças se tornaram uma sensação na internet. Atualmente, existem mais de um milhão de vídeos de tranças no YouTube, que inspiram criatividade sem fim para este penteado. Muitas das tranças usadas pelas mulheres nos tempos modernos se inspiram em estilos que se originaram há séculos e continuam a inspirar.


Aqui está a bela história do cabelo preto frisado

Esta tradição africana foi preservada por séculos.

& quotOlhe TT, estou tão bonita & quot, minha sobrinha de três anos se regozijava enquanto girava na frente do espelho, admirando as contas rosa acentuando suas tranças frescas. & # xA0

"Você está tão bonita, menina", elogiei em coro.

Enquanto ela girava, pulava e saltitava pela casa, o tilintar nostálgico de suas contas me levou de volta à minha adolescência na década de 1990 e no início das filhas. Naquela época, minha mãe designava os sábados como dias de banho para mim e minhas duas irmãs. Um após o outro, ela untava e deslizava seu pente de cauda de rato ao longo de nosso couro cabeludo para criar peças quadradas perfeitas. Em seguida, ela tecia ritmicamente mecha sobre mecha até que nossas tranças estivessem esticadas de cima a baixo. Cada estilo foi complementado com adornos da moda de nossa escolha. Minha irmã mais velha, como todo pré-adolescente nos anos 90, gravitava em torno de clipes brilhantes de borboletas enquanto minha irmã gêmea e eu nos enfeitávamos com contas monocromáticas. À medida que cada conta deslizava pela haste de nossas tranças, o estalo sutil marcava o acabamento de nossos novos penteados da semana. O que eu considerava um dia de lavagem de rotina evoluiu para uma compreensão sagrada do cabelo em relação à cultura negra.

Quando minha mãe modelou nossos cabelos com miçangas, ela evocou um ritual que conectou nossas raízes por séculos.

As contas são um adorno simbólico que antecede o comércio transatlântico de escravos. Registros arqueológicos rastrearam o uso de contas desde a última Idade do Gelo, diz Porsha Dossie, M.A., uma historiadora pública e criadora do Clube do Livro de História Hot Girl.

"Nos cemitérios, você vê aquelas contas de vidro, mas as contas com as quais estamos mais familiarizados vêm do comércio transatlântico de escravos. Acho que o mais interessante é que já existia um comércio de contas no continente, especialmente no Ocidente África. As contas mais frequentemente encontradas e associadas a essa época vêm, na verdade, dos europeus. "

Os comerciantes árabes foram os primeiros a introduzir contas de cauri já no século 8, mas quando os comerciantes portugueses, franceses, holandeses e britânicos chegaram à África no século 15, essas contas haviam se transformado em moeda e marcadores culturais, observa a escritora Mia. Sogoba em seu ensaio, & quotThe Cowrie Shell: valor monetário e simbólico.& quot

Na África pré-colonial, as contas eram emblemas de regalia, riqueza, rituais espirituais e até mesmo fertilidade. No que é hoje a Nigéria e o Benin, os reis iorubás e daomeanos adornavam coroas em forma de cone com véus de contas para representar deuses. Trajes frisados ​​não apenas simbolizavam a realeza do rei, mas também sua conexão com os ancestrais e o reino espiritual.

Um costume desvinculado por gênero, "essas contas simbolizavam que você tinha importância política em sua comunidade", diz Dossie. & quotNo Benin, nos séculos 17 e 18, as conchas de cauri foram importadas para lá mais do que em qualquer outro lugar do continente. & quot

Quando o comércio transatlântico de escravos afetou grupos étnicos e territórios tribais ao longo dos séculos 16 a 19, gerações de afro-americanos foram impedidas de herdar os costumes dos cabelos indígenas. Os proprietários de escravos muitas vezes raspavam as cabeças dos africanos capturados para desumanizar e apagar suas origens únicas, de acordo com o livro, Hair Story: Untangling the Roots of Black Hair in America por Ayana D. Byrd e Lori L. Tharps. Na Louisiana, os legisladores chegaram a aprovar a Lei Tignon, uma ordem que considerava as mulheres crioulas uma ameaça para as mulheres brancas e as proibia de usar o cabelo em público. & # XA0 & # xA0 & # xA0

Determinados a manter sua autonomia cultural, os escravos anteriores reinventaram maneiras de se apegar a sua herança nativa. A proeminência de contas azuis em artefatos descobertos em sítios de plantação do sul exemplifica como a tradição da África Ocidental chegou com os escravos na América, apesar das tentativas da supremacia branca de difamar seus costumes. Alguns arqueólogos postulam que contas azuis representam mais do que apenas adornos físicos. Eles eram vestígios da tradição da África Ocidental, de acordo com o artigo acadêmico, & quotContas azuis como símbolos culturais afro-americanos. & quot & # xA0 & # xA0

"Os escravos estavam tão interessados ​​em seguir novos estilos quanto nós estamos hoje. Isso ficava evidente em pôsteres de escravos fugitivos e como eles descreveriam seus cabelos. Eles eram capazes de manter essa cultura por meio de penteados elaborados."

No século 19, esses estilos de cabelo com contas não eram tão prevalentes, já que os escravos afro-americanos optavam por estilos mais condizentes com o trabalho árduo e longas horas no campo. Os domingos eram o único dia em que homens, mulheres e crianças podiam pentear e pentear o cabelo, mas o ressurgimento das contas não aconteceu até o século XX.

Após a era do nadir e colidindo com o fim do movimento dos Direitos Civis, o movimento Black Power estava desafiando a política de respeitabilidade defendida por líderes negros proeminentes. Era o final dos anos 60 e 70, e uma abordagem de libertação mais radicalizada estava sendo introduzida. Nas principais cidades de todo o país, os filhos do movimento dos Direitos Civis estavam explorando suas raízes africanas, eletrizados pelo surgimento paralelo de disco, soul , e o funk & # x2014 e as contas estavam de volta. & # xA0 & # xA0

& quot & aposBlack is Beautiful & apos é popularizado pela African Jazz-Art Society no Harlem. Nesse ponto, só ocorre realmente no norte urbano, mas essa estética começa a permear a sociedade assim que a Festa dos Panteras Negras entra em cena ”, diz Dossie.

Uma década esteticamente definida por afros, tranças e trancinhas de contas, mulheres negras na cultura pop como Cicely Tyson, Floella Benjamin, Patrice Rushen, Miriam Makeba e Bern Nadette Stanis (também conhecida como Thelma do sitcom de sucesso Bons tempos) estavam influenciando as tendências do cabelo em toda a diáspora. Contas de caubói penduradas em padrões intrincados de cornrow remetem às nossas origens africanas, uma visão transformada em uma utopia imaginária para negros americanos que ainda lidam com opressão violenta e racista. & # XA0 & # xA0

Pela primeira vez, os negros foram autorizados a abraçar suas raízes sem remorso. Uma expressão contagiante de beleza e orgulho, não demorou muito para que uma tendência antes evitada fosse engolida e popularizada por meio da apropriação cultural.

“Um marco cultural para muitas pessoas que trabalham com essa história é o filme '10 '. No filme, Bo Derek, esta mulher loira de olhos azuis, tinha essas tranças de caixa com miçangas. Naquele ponto, era muito acessível. Era 'isso é elegante. Isso não é apenas uma subcultura ou Subversão negra. ' Eu acho que uma coisa que tem sido uma linha transversal na cultura americana, mesmo durante a escravidão de bens móveis, é que somos legais. "

Movendo-se em direção aos anos 90 e início dos anos 2000, as contas foram mais uma vez deslizadas para a vanguarda com a dupla de tenistas Serena e Venus Williams e a então cantora iniciante Alicia Keys. Essas mulheres reificaram o simbolismo e o estilo das contas, inspirando meninas mais jovens como minhas irmãs e eu a usar trancinhas laterais caracterizadas por pequenas contas brancas. Em 2016, quando Solange lançou seu aclamado álbum & quotA Seat at the Table & quot, imagens visuais dela sacudindo suas tranças com contas no & quotDon & apost Touch My Hair Video & quot pareciam falar por gerações de mulheres negras que tiveram que resistir ao policiamento de seus cabelos.

Hoje, as contas são relíquias indeléveis, moldando constantemente a moda e a auto-expressão negra.

Especificamente, ele uniu mães e filhas nas últimas décadas. Enquanto as mães negras separam cuidadosamente e trançam e apimentam as contas, elas estão capacitando suas filhas a se divertirem em sua cultura enquanto desafiam a tentativa de séculos de cortar nossa tradição desde as raízes. & # XA0

A cabeleireira Victoria Lashae, baseada na Flórida, especializada em estilos de proteção naturais, como travas artificiais, tranças e tranças sem nós, diz que notou mais seus clientes optando por embelezar seus penteados com suas joias e contas personalizadas. "É nostálgico, divertido e jovem", diz ela. & quotColocamos miçangas em nossos cabelos porque queremos ter uma aparência chique e adicionar um toque especial. & quot

Retornando a uma África histórica, antes que o colonialismo e o comércio de escravos ainda tivessem para onde o tribalismo na diáspora, as mulheres negras estão reaproveitando o poder em consagrar nossos cabelos com contas.

"Olhando para as contas de cabelo como uma tradição, acho que se tornou associado à infância negra e é relativamente recente. É realmente os anos 80, 90 e 2000. Acho que vai durar porque nossa geração vai continuar. É assim ligada à nossa infância. "

As I pranced around the room with my niece, I bore witness to the intergenerational bond between her, my sister, and our mother. With the whipping of braids and clacking of beads reverberating in the room, I lifted her up, looked her in her brown eyes, and edified her aplomb: "You estão beautiful."


Braid vs. Plait

The main difference between Braid and Plait is that the A braid is a complex structure or pattern formed by interlacing three or more strands of flexible material such as textile yarns, wire, or hair e Plait is a is the usual word in BE, although the younger generation may know it as "braid".

A braid (also referred to as a plait) is a complex structure or pattern formed by interlacing three or more strands of flexible material such as textile yarns, wire, or hair. Compared with the process of weaving, which usually involves two separate, perpendicular groups of strands (warp and weft), a braid is usually long and narrow, with each component strand functionally equivalent in zigzagging forward through the overlapping mass of the others. The most simple and common hair braid is a flat, solid, three-stranded structure. More complex braids can be constructed from an arbitrary number of strands to create a wider range of structures. Braids have been made for thousands of years in many different cultures, and for a variety of uses. Vikings and Celts were commonly using braids several centuries ago. Traditionally, the materials used in braids have depended on the indigenous plants and animals available in the local area.

When the Industrial Revolution arrived, mechanized braiding equipment was invented to increase production. The braiding technique was used to make ropes with both natural and synthetic fibers, and coaxial cables for radios using copper wire. In more recent times it has been used to create a covering for fuel pipes in jet aircraft and ships, first using glass fibre, then stainless steel and Kevlar. Pipes for domestic plumbing are often covered with stainless steel braid.


Braids

The history of braids can be traced back to 5000 years ago in the African culture to 3500 BC. Braids where used for signs of societal status, ethnicity, religion, and more just by using classic cornrows, three strand braids, Dutch braids, and other styles. [1]

Time periods:

  • 3500 BC – Africa with Cornrows
  • 3100 BC – Egypt with Afro Box Braids
  • First Century – Native Americans Pocahontas “Pigtail” Braids
  • 1066 to 1485 – Europe with the Crown Braid
  • 1644 to 1912 – China with the Staircase Braid
  • 1970s – Caribbean with Modern Cornrows [1]

Braids in Slavery:

Understanding the history of braids is hard to understand without knowing the impact put on African American women during slavery. Before boarding the slave ships, the traffickers shaved the women’s heads to take away the women’s link to their homeland. By shaving the women’s head was brutal and caused psychological trauma, because they were stripped from their humanity and culture.

Due to the lack of time, resources, or products, African- American women wore their hair in easy- to- manage styles like single plaits. In slavery braids served as a system to communicate with slaves. They used their braids to send secret messages with one another that their masters would never understand. For example, the number of plaits worn would indicate how many roads people needed to walk to meet someone to escape bondage. Their braids where used as a “map to freedom.” [2]

Braids Today:

In today’s culture braids are adorn and worn many in different ways. The expressions and styles have changed, but the braiding patterns have remained the same. Men and women have embraced braids. Braids are seen styled more messier and freer and are accepted the braids to look more less perfect, chic, and more relaxed.

For the African American braids are not just a style but a form of art. Men and women dare getting their hair braided on a day-to-day basis and the art of braiding has evolved beyond the original cultural ideas. [1] In pop culture, braids have been a trend seen on celebrities in music videos and movies in the 1990’s and early 2000’s. [2]

For more information or interesting reads:

LaShawna Gunn is currently a Junior that is majoring in Health Services Administration with a minor in Women’s Studies at Old Dominion University. She’s a small town girl with big expectations. She enjoys learning about the different topics in Women’s Studies. She is excited to learn more about the understanding of Bodylore and all it’s fundamentals.


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