Zuni AT-95 - História

Zuni AT-95 - História

Zuni
(AT-96: dp. 1.689 (tl.); 1. 205'0 "; b. 38'6"; dr. 15'4 "(f.); V. 16,5 k. (Tl.); Cpl. 86; a. 13 ", 2 40 mm; cl. Navajo)

Zuni (AT-95) foi estabelecido em 8 de março de 1943 em Portland, Oreg., Pela Commercial Iron Works; lançado em 31 de julho de 1943; patrocinado pela Sra. J. O'Donnell; e comissionado em 9 de outubro de 1943, o tenente Ray E. Chance no comando.

Zuni completou o treinamento de shakedown no final de outubro e no dia 28 se apresentou para o serviço na Western Sea Frontier. No dia seguinte, ela partiu de Puget Sound com destino a Kodiak, Alasca. Em 10 de novembro, ela saiu do porto de Kodiak com duas barcaças a reboque. Em um clima extremamente pesado durante a viagem para o sul, os cabos de reboque para ambas as barcaças se separaram e Zuni teve grande dificuldade em se manter à tona. Embora ela tenha conseguido manter contato com a segunda barcaça depois que ela se soltou, ela finalmente recebeu ordens para abandoná-la e seguir para Seattle, Wash.

Em 1º de dezembro, o rebocador foi transferido para o Service Squadron (ServRon) 2 e partiu de Seattle naquele mesmo dia com uma barcaça a reboque, com destino a Oakland, Califórnia. Após os reparos em Oakland, o rebocador rumou para o oeste para as Novas Hébridas em 27 de dezembro de 1943 , acompanhado de quatro navios cargueiros, chegou ao Espírito Santo no final de janeiro de 1944. No início de fevereiro, o rebocador saiu de Espírito Santo, rumou para o Havaí e chegou a Pearl Harbor no dia 17 de fevereiro. Ela realizou missões de rotina em Oahu por cerca de um mês, começando em 21 de março para uma viagem de ida e volta à Ilha de Cantão. Ela voltou a Oahu em 9 de abril, rebocando duas barcaças da Ilha de Cantão. Em 20 de abril, ela saiu de Pearl Harbor, puxando três barcaças com destino ao Atol de Majuro e voltou ao Havaí em 11 de maio. Em 15 de maio de 1944 ela foi redesignada ATF-95.

Uma semana depois, ela começou uma longa jornada de serviço no Pacífico Central. Rebocando o ARD 16, o rebocador chegou à lagoa Kwajalein em 2 de junho. Transferido para ServRon 12 Zuni serviu como rebocador de porto em Kwajalein até meados de julho, quando novamente levou o ARD-16 a reboque e partiu para as Ilhas Marianas. Lá, ela participou brevemente do ataque de 24 de julho a Tinian antes de se estabelecer em uma rotina de viagens de ônibus espacial entre Eniwetok e as Marianas. No final de setembro, ela rebocou o ARD-17 para as ilhas Palau, onde, durante os primeiros 18 dias de outubro, prestou serviços de apoio às forças combinadas que invadiram Peleliu. Nesse ponto, ela recebeu ordens urgentes para se encontrar com Houston (CL-81) depois que aquele cruzador leve foi danificado por dois torpedos durante uma blitz aérea japonesa para responder aos ataques do TF 38 em Okinawa e Formosa. Ela substituiu Pawnee (ATF-74) do cruzador leve e rebocou o navio de guerra danificado para a lagoa Ulithi em 27 de outubro. Depois de servir no ancoradouro por cinco dias, o rebocador voltou ao mar com um grupo de petroleiros. Logo, outra série de ordens urgentes a enviou para ajudar outro cruzador leve, Reno (CL-96), que havia sido torpedeado nas Filipinas, ao largo do Estreito de San Bernardino, em 3 de novembro pelo submarino japonês 1-41. Embora o cruzador quase tenha virado, as companhias de navios de Zuni e Reno combinaram-se maravilhosamente para enfrentar a ameaça, e o rebocador conseguiu rebocar o cruzador 1.500 milhas de volta a Ulithi.

O rebocador permaneceu em Ulithi pelo resto de novembro e pela maior parte de dezembro. Durante o último mês, ela rebocou o navio mercante SS John B. Floyd até Ulithi e conduziu um cruzeiro solitário para o leste das Filipinas. Em 29 de dezembro, Zuni embarcou no mar com o TG 30.8, o grupo de reabastecimento do TF 38, e navegou por quase um mês ao largo de Luzon. Ela voltou a Ulithi em 28 de janeiro para fazer reparos no motor.

Ela voltou para o mar em fevereiro e chegou a Iwo Jima três dias após o ataque inicial. Por 31 dias, ela prestou serviço de yeoman para os navios de guerra na área. Ela puxou um transporte de uma barra de areia. Ela deliberadamente encalhou ao lado de um LST desativado para ajudar aquele navio a aterrar com munições. As missões mais rotineiras consistiam em auxiliar embarcações de desembarque brocadas e instalar tubos de combustível submersos.

O trabalho em águas rasas, entretanto, era tão perigoso para ela quanto para os outros. Enquanto tentava salvar o LST-727 em 23 de março de 1945, ela ficou encalhada na Praia Amarela quando um cabo de reboque quebrado sujou sua âncora e hélice. Ela perdeu dois tripulantes no desastre e sofreu uma quilha quebrada e lados furados. Ela foi retirada da praia, reparada temporariamente e rebocada para Saipan. Após outros reparos temporários, Zuni foi rebocada para Pearl Harbor, onde chegou no final de maio. Durante as mais de 14 semanas de reparos que ela passou ali, a Segunda Guerra Mundial terminou.

Zuni retomou o serviço ativo em 15 de setembro e serviu na Frota do Pacífico até o início de 1946, quando foi transferida para a Frota do Atlântico. Ela serviu no 8º Distrito Naval até ser desativada em 29 de junho de 1946 e transferida para a Guarda Costeira dos Estados Unidos. Seu nome foi retirado da lista da Marinha em 19 de julho de 1946.

Zuni ganhou quatro estrelas de batalha por seu serviço na Segunda Guerra Mundial.


História Zuni

Os Zuni são uma das 19 tribos Pueblo do que hoje é conhecido como Novo México. A tribo Zuni vive ao longo do rio Zuni, no canto noroeste do estado, em uma reserva de aproximadamente 450.000 acres.

Os arqueólogos acreditam que a história de Zuni começou bem antes de 2.500 a.C. quando a tribo se mudou para o sudoeste como caçadores de grandes animais. Entre 2500 a.C. e 700 d.C., os índios Zuni fizeram suas primeiras tentativas de agricultura e caçaram animais menores. Os historiadores acreditam que foi durante este período que começaram a fazer cerâmica e a tecer cestos.

Por volta de 1500, a agricultura da tribo & # 8217 prosperou graças a seus engenhosos sistemas de irrigação que abasteciam seus campos, permitindo que os Zuni cultivassem milho e trigo. A população cresceu e a tribo construiu vilas em formato de praça.

Forçados externos ameaçaram a tribo pela primeira vez em 1539. De acordo com o site oficial da tribo Zuni, o espanhol Fray Marco de Niza deixou o México com um homem chamado Estevan e se deparou com uma aldeia Zuni.

Quando Estevan exigiu turquesa e mulheres, foi executado pelos índios Zuni. de Niza deu meia-volta e recuou para o México, mas um ano depois, o espanhol Francisco Coronado voltou para as terras de Zuni com um grande exército, na esperança de se vingar em nome de De Niza & # 8217s.

Os espanhóis foram expulsos pela tribo e Coronado escapou por pouco com vida. Acredita-se que seis dos homens de Coronado & # 8217s foram deixados para trás. Em vez de executar os agressores, os Zuni permitiram que os homens vivessem pacificamente entre eles e viveram felizes entre o povo Zuni.


Legends of America

Acredita-se que o povo Zuni, como outros índios Pueblo, sejam os descendentes dos Antigos Puebloans que viveram no deserto a sudoeste do Novo México, Arizona, Sul do Colorado e Utah por mil anos. Hoje, o Zuni Pueblo, cerca de 35 milhas ao sul de Gallup, Novo México, tem uma população de cerca de 6.000. Evidências arqueológicas mostram que eles viveram neste local por cerca de 1.300 anos.

Seu nome tribal é A & # 8217shiwi (Shi & # 8217wi), que significa & # 8220a carne. ” O nome & # 8220Zuni ”foi uma adaptação espanhola de uma palavra de significado desconhecido. Os Zuni falam sua própria língua única, que não está relacionada com as línguas de outros povos Pueblo e continuam a praticar sua religião xamanística tradicional com suas cerimônias regulares, danças e mitologia.

Em 1540, os primeiros exploradores espanhóis liderados por Francisco Vásquez de Coronado encontraram os índios Zuni que viviam em seis ou sete grandes pueblos ao longo das margens do Rio Zuni, dos quais, todos estão hoje em ruínas. Essas aldeias, chamadas Hawikuh, estavam localizadas próximas a um solo fértil onde os Zuni podiam aproveitar os abundantes recursos hídricos. Os Zuni tinham uma economia agrícola bem-sucedida e bem estabelecida.

Os espanhóis, que procuravam as lendárias Sete Cidades de Cibola, ficaram desapontados ao encontrar apenas a empoeirada e lotada aldeia Zuni. À beira da fome, Coronado pediu aos líderes Pueblo alimentos para seu exército. Eles recusaram. Em vez de morrer, Coronado ordenou um ataque a Hawikuh para salvar suas tropas. Após uma breve escaramuça resultando em várias mortes de Zuni, Coronado e seus homens tomaram posse do pueblo, que então se tornou seu quartel-general por vários meses.

A chegada dos exploradores espanhóis interrompeu os padrões de comércio, uso da terra e sistema de colonização Zuni & # 8217, além de introduzir novas doenças que causaram um impacto devastador entre sua população. No entanto, os espanhóis também introduziram gado doméstico e novas safras, incluindo trigo e pêssego.

Os esforços missionários espanhóis começaram em Hawikuh em 1629 quando Fray Estevan de Perea viajou para os principais pueblos Acoma, Zuni e Hopi para iniciar os ensinamentos católicos. Nesse mesmo ano, os espanhóis estabeleceram e construíram a Missão La Purísima Concepción em Hawikuh. As tensões religiosas e culturais cresceram dentro do pueblo e chegaram ao pico alguns anos depois, quando os Zuni mataram o padre residente, Frei Francisco Letrado. Os Zuni, temendo retaliação dos espanhóis, se esconderam nas montanhas e só retornaram a Hawikuh três anos depois.

Restabelecida no final da década de 1650, a missão em Hawikuh sofreu frequentes ataques dos Apaches do sul. Um, em 1672, resultou na morte de outro sacerdote e na queima da missão. Durante este período, houve um declínio da população Zuni e, posteriormente, do número de aldeias ocupadas. O atrito foi o resultado da pressão política dos espanhóis e ataques dos navajos e apaches. A violência logo se tornou uma parte regular dos pacíficos Zuni enquanto eles defendiam suas terras e recursos da invasão de outros grupos e resistiam às tentativas espanholas de suprimir sua cultura e religião. Os Zuni se juntaram a outros pueblos em agosto de 1680 na histórica Revolta Pueblo, que conseguiu expulsar os espanhóis do Novo México. Durante a rebelião, os Zuni destruíram a Missão La Purísima Concepción. A antiga comunidade Zuni em Hawikuh e a missão espanhola estão agora em ruínas, mas continuam a ser visitadas e protegidas como um local ancestral Zuni.

Zuni Pueblo, NM, Edward S. Curtis, 1903.

Depois disso, o Zuni fugiu para o topo da mesa Dowa Yalanne e se preparou para a defesa. Entre 1680 e 1692, os Zuni construíram e mantiveram um grande assentamento que incorporou muitos quartos pueblo no topo da mesa, uma área de menos de 617 acres. Como não havia terra suficiente para sustentar toda a população Zuni, os Zuni continuaram a cultivar e pastorear o gado nos vales abaixo.

Dowa Yalanne foi fundamental no desenvolvimento dos padrões de assentamento Zuni, pois foi a primeira aldeia em que toda a população Zuni se reuniu em um único assentamento. Embora seja improvável que as outras aldeias tenham sido totalmente abandonadas, aparentemente todas as famílias Zuni mantinham uma residência no topo do Dowa Yalanne que poderia ser usada como refúgio quando os espanhóis retornassem. O topo da mesa também era uma posição defensável contra os ataques hostis do Apache.

Em 1692, Diego de Varga, o general espanhol encarregado da & # 8220reconquista & # 8221, entrou na aldeia pacificamente, fez as pazes e convenceu os Zuni a renunciar à ocupação de Dowa Yalanne. Em vez de retornar aos seus antigos pueblos dispersos, toda a tribo se estabeleceu em Halonawa, na margem norte do rio Zuni. Após este evento, Halonawa ficou conhecido como o Zuni Pueblo.

Mission Nuestra Señora de Guadalupe no Zuni Pueblo, de Timothy O & # 8217Sulllivan, 1873

Os franciscanos voltaram, a igreja foi reconstruída e a Missão Nuestra Señora de Guadalupe foi construída em 1705. A invasão contínua de Navajo e Apache levou ao estabelecimento de campos de ovelhas que foram utilizados como locais de refúgio. Situadas ao longo de cumes e nos bancos ao longo do vale do rio Zuni, essas áreas seguras eram de difícil acesso, tendo muitos currais escondidos e pequenas salas. Outros locais de refúgio foram estabelecidos na base das mesas para fins agrícolas.

Em 1848, os americanos afirmaram sua autoridade sobre o sudoeste mexicano e, em 1877, oficiais federais criaram a Reserva Zuni. A Southern Pacific Railroad chegou perto de Gallup, Novo México, em 1881, sinalizando uma nova era de expansão e colonização não indígena. Os missionários acompanharam os recém-chegados, incluindo os mórmons que se estabeleceram a leste da vila nas montanhas Zuni em 1876 e os presbiterianos um ano depois. Os comerciantes também chegaram, incentivando os Zuni a criar ovelhas e gado para embarque para o leste e uma nova economia baseada em dinheiro começou.

A missão Nuestra Señora de Guadalupe começou a ser revivida quando os padres foram transferidos para o pueblo. Foi reconstruído em 1905, mas alterações mais significativas ocorreram na década de 1960. Em uma parceria de três vias entre a Tribo Zuni, o National Park Service e a Diocese Católica de Gallup, a missão e o convento foram escavados de 1966 a 1967, e a reconstrução da igreja começou em 1969.

Hoje, os Zuni são distintos porque conseguiram não ser afetados por influências externas. Eles ainda reivindicam as mesmas terras em que sempre viveram, uma área do tamanho de Rhode Island. Eles também residem principalmente em uma cidade & # 8212 Zuni, Novo México.

Governador de Zuni, Sate Sa, por Edward S. Curtis, 1910

Embora existam índios Zuni que vivam fora da cidade e da área em geral, são poucos e distantes entre si. A tribo conseguiu se manter intacta pelo fato de não se envolver em problemas, conflitos ou guerras que não afetassem seu próprio povo. Permanecendo autônomos, eles foram relativamente afetados pelas mudanças ao seu redor.

A vida Zuni, assim como era no passado, ainda é profundamente religiosa e muito diferente da de outras tribos. Acredita-se que os deuses Zuni residam nos lagos do Arizona e do Novo México. Os chefes e os xamãs realizam cerimônias durante as festas religiosas. Canções e danças acompanham as apresentações mascaradas dos chefes, enquanto os xamãs oram aos deuses por favores que vão desde solo fértil até quantidades abundantes de chuva. Os xamãs desempenham um papel importante na comunidade, pois são vistos para orientação, bem como conhecimento e cura.

A Reserva Zuni é isolada do mundo exterior, o que permite que as pessoas continuem existindo relativamente livres da civilização ocidental moderna. Eles ainda vivem uma existência pacífica e profundamente religiosa e falam sua própria língua. A dependência do milho como esteio de sua economia foi substituída, no entanto, pelo comércio turístico de cerâmica e joias.

O Zuni Pueblo é o maior dos 19 pueblos do Novo México, com mais de 700 milhas quadradas e uma população de mais de 10.000. Ele também apresenta as ruínas de Hawikuh, abandonadas durante a Revolta Pueblo de 1680, bem como lojas de artesãos e vários eventos ao longo do ano. Zuñi Pueblo está na Reserva Indígena Zuni, duas milhas ao norte de Zuni, Novo México, na NM 53.

Os visitantes são bem-vindos diariamente do amanhecer ao anoitecer e os passeios são oferecidos por uma taxa. A fotografia é permitida apenas com permissão.

Zuni Dancers de Ben Wittick, 1897

Pueblo de Zuni
1203B NM Highway 53
PO Box 339
Zuni, Novo México 87327
505-782-7000.


O Caminho Zuni

Duas damas de honra estão ajudando Deidre Wyaco, uma índia Zuni, a se vestir para seu grande dia. Ela veste o traje de casamento tradicional de sua tribo & # 8212mocassins brancos e leggings de couro de veado enrolados do tornozelo aos joelhos, uma túnica de lã preta sobre uma blusa branca e quatro broches turquesa e prata do tamanho de um pires presos no comprimento de sua saia.

A irmã da noiva, Darlynn Panteah, prende um colar de flores de abóbora turquesa e prata ao redor do pescoço de Wyaco e a adorna com tantos anéis e pulseiras turquesa que suas mãos parecem ter sido mergulhadas em água azul esverdeada. A sobrinha de Wyaco, Michella, penteia seu cabelo preto como azeviche em um coque apertado e alisa cada mecha no lugar, enquanto uma prima coloca um lenço sobre os ombros e o fixa com um alfinete turquesa e prata. Em seguida, todos se afastam para admirar Wyaco, seu vestido tão arrojado e deslumbrante quanto a terra vermelha e a paisagem de céu azul de sua casa, Zuni Pueblo, na Reserva Indígena Zuni, 64 quilômetros ao sul de Gallup, Novo México.

Zuni Pueblo testemunhou essas cenas de casamento por milênios. Para a maioria dos Zuni, que se autodenominam A: shiwi (as origens de "Zuni" são desconhecidas), seria quase impossível imaginar se casar em qualquer outro lugar que não seja Halona Idiwan'a, o Lugar Médio do Mundo, onde, nos mitos de origem, a tribo se estabeleceu após muitos anos de peregrinação. Os Zuni moraram neste amplo vale de montes dourados e mesas vermelhas por milhares de anos, cultivando, caçando, reunindo e praticando seu modo de vida comunal e uma religião rica em cerimônias.

É essa religião, dizem os Zuni, que os une. Foi o que lhes permitiu resistir às adversidades da seca e da fome e à sua conquista, em 1540, pelo espanhol Francisco V & # 225squez de Coronado. Ele foi conduzido a Zuni por um frade franciscano, que viu o povoado pueblo à distância e afirmou que era uma das Sete Cidades de Cibola, lugares místicos que dizem ser ricos em riquezas. As forças de Coronado rapidamente perceberam que este pequeno pueblo não era Cibola, mas saquearam o que puderam e, em seguida, reivindicaram Zuni e 80 pueblos vizinhos para a Espanha.

Em outras partes das Américas, os povos nativos que tiveram a infelicidade de fazer contato precoce com os europeus muitas vezes desapareceram por completo. Os Patuxet da Nova Inglaterra se foram, assim como os Pulacuam do Texas e os J'akaru do Peru. Os zuni, por sua vez, também estiveram perigosamente perto de desaparecer: em 1879, a tribo, que se acreditava ter contado até 4.100 membros entre meados e fins dos anos 1500, mal chegava a 1.700, trazida pela varíola e sarampo. Mas hoje existem 10.000 Zuni, e o governo tribal estima que 90% deles vivam em Zuni Pueblo, tornando esta tribo uma das mais intactas que existem. "A complexa teia social do Zuni parece manter as pessoas. Sua religião e língua fornecem um ponto de identidade étnica", diz Dennis Tedlock, um antropólogo da Universidade Estadual de Nova York em Buffalo, que publicou um livro sobre a arte do contador de histórias Zuni . "E seu isolamento funcionou para eles, mas contra eles economicamente."

De alguma forma, embora tenham perdido muitas de suas terras originais (a reserva abrange 700 milhas quadradas) e muitos de seus objetos culturais e religiosos, eles conseguiram preservar suas crenças fundamentais, mesmo ao adicionar elementos de além de suas fronteiras, o mundo da corrente principal da América. E então Wyaco, a noiva Zuni perfeitamente vestida, incorpora alguns toques externos para seu casamento, marchando pelo corredor não ao som de um tambor Zuni, mas sob um toldo branco decorado com sinos de casamento de papel branco e rosa para uma gravação de "Aqui Vem a Noiva. " Nenhum dos convidados & # 8212principalmente Zuni, com um punhado de pessoas do lado de fora melika (Anglos) & # 8212 parecia o menos surpreso.

Mas todos eles também sabiam que estavam assistindo a um momento especial de Zuni quando a irmã de Wyaco empurrou seu pai paralisado pelo corredor em sua cadeira de rodas para que ele pudesse dar sua filha para o noivo, Randy Hooee.

"Todos na Zuni têm um papel", disse um convidado, acenando com a cabeça em aprovação. "Ninguém, não importa o que aconteça, é deixado para trás. Esse é & # 8212e sempre foi & # 8212o jeito Zuni."

Como, nesta era da Internet, quando o mundo exterior com todos os seus bens materiais e outras tentações clama de forma tão sedutora, os Zuni conseguem manter seu modo de vida? O que há no modo Zuni que, apesar de 61% do desemprego no pueblo e dos problemas acima da média nacional com drogas, álcool e diabetes, mantém a maior parte dessas 10.000 almas em Zuni Pueblo?

"É o sal", diz Randy Nahohai, um célebre oleiro na casa dos 40 anos, com uma piscadela e uma risada. No entanto, sua resposta é apenas meio jocosa. "Estive lá fora", continua ele, "e viajei muito, mas é sempre bom voltar para casa e comer um bom chili e sal que não sai da comida."

Estamos sentados em sua mesa de trabalho da sala de estar, na casa que ele divide com seu irmão, Milford, também um ceramista famoso, e suas famílias. Como a maioria dos Zuni hoje, os Nahohais não vivem mais nas residências de adobe de vários andares pelas quais Halona, ​​a parte antiga do Pueblo Zuni, já foi famosa. A maioria agora prefere casas modestas de adobe, estuque ou móveis.

Nahohai me entrega uma pequena tigela de sal. "Você verá a diferença", diz ele. O sal, que os homens Zuni coletam em peregrinações ao seu sagrado Lago Salgado de Zuni (não deve ser confundido com o maior em Utah, cerca de 900 quilômetros ao norte), tem uma sensação suave, quase pulverulenta. “Há milhares de anos coletamos nosso sal em nosso Lago Salgado”, diz Nahohai. "E esse é outro motivo pelo qual ficamos aqui: estamos morando onde nossos ancestrais viviam. Todas essas pessoas que estiveram aqui antes de você & # 8212 isso faz sua cabeça inchar de orgulho só de ser Zuni. Tento mostrar esse orgulho por meio do meu trabalho . "

Em um quarto dos fundos, onde ele e seu filho mais novo dormem, Nahohai produz vasos feitos à mão que ele pinta com desenhos abstratos do céu noturno ou imagens estilizadas de cervos saltando. Nahohai e seu irmão moldam sua cerâmica com argila que coletam em um local que há muito é usado pelos oleiros da tribo. E eles fazem suas tintas da maneira tradicional, fervendo certas raízes de plantas até que ganhem uma consistência de resina, ou moendo pequenos pedaços de ocre em uma pasta flexível. Mas eles usam um forno elétrico e pincéis modernos, em vez dos antigos com ponta de mandioca, preferidos por seus antepassados.

"Eu odeio o sabor da mandioca", diz Nahohai. “Aprendemos tudo sobre como fazer cerâmica com nossa mãe. Por muito tempo antes dela, quase não havia ceramistas Zuni. Essa tradição morreu com a chegada das panelas de metal. E então havia Tupperware demais, então ninguém fazia cerâmica. "

A mãe de Nahohai, Josephine, que morreu no ano passado, e outras mulheres Zuni reviveram a arte. No processo, eles criaram uma das indústrias caseiras mais importantes de Zuni. (A cerâmica de Nahohai, que incorpora elementos do simbolismo Zuni tradicional, é exibida no Museu Nacional do Índio Americano.) O conselho tribal estima que cerca de 80 por cento de todas as famílias Zuni ganham pelo menos parte de sua renda com suas artes, dando ao povoado algo da sensação de uma colônia de artistas. Dentro de cada casa, ao que parece, alguém está debruçado sobre uma bancada de trabalho criando joias embutidas, esculpindo um fetiche de animal (representações de vários animais que dizem possuir seus poderes e espírito, muito apreciados pelos colecionadores), esculpindo uma boneca kachina (representações de seres espirituais) ou fazer cerâmica. A maioria adquiriu sua habilidade observando seus pais.

“Meus pais me deixariam ajudar no polimento”, diz Lorandina Sheche enquanto se senta em um rebolo em um quarto dos fundos da casa de sua família, esculpindo um urso que se parece com aqueles que os Zuni fizeram no século XIX. "Então, um dia, meu pai foi para a loja por um tempo, então eu peguei & # 8212 bem, eu roubou& # 8212uma de suas pedras. "Sheche ri da memória." Eu fiz um fetiche com a pedra do meu pai, um grande coiote como os do livro do antropólogo. Meu pai chamou de & # 8216E.T. ' e disse que ninguém iria comprá-lo. Mas uma loja de artesanato de Albuquerque Native. Eles me pagaram US $ 45 por isso. "

De debaixo de sua bancada de trabalho, Sheche tira uma cópia da monografia de Frank Hamilton Cushing, Fetiches Zu & # 241i (1883). Estou surpreso, pois Cushing, um membro de uma expedição do Smithsonian Institution que veio estudar a tribo em 1879, é pouco considerado por muitos Zuni. Com apenas 22 anos na época, Cushing ficou desapontado quando a expedição decidiu não se mudar para o pueblo, então, conta a história, ele colocou seu saco de dormir na casa do governador tribal. "Quanto tempo vai demorar antes de você voltar para Washington?" o governador teria perguntado a ele. Cushing ficou quatro anos e meio, aprendendo a língua Zuni e suas cerimônias sagradas.

Entre os antropólogos, Cushing é considerado uma figura pioneira, um dos primeiros etnólogos profissionais e o "observador participante" original. Mas para o Zuni, ele é outro em uma longa linha de traidores brancos. Mais prejudicial aos olhos de Zuni, Cushing escreveu em detalhes sobre sua religião e suas cerimônias sagradas, violando sua confiança em compartilhar conhecimentos secretos.

“Sim, Cushing era aquele homem branco que foi adotado pela tribo e se tornou um sacerdote Bow”, diz Sheche. "E ele aprendeu muitas coisas Zuni e acreditou em tudo & # 8212, mas depois foi para casa e publicou todo o nosso conhecimento. Meu avô costumava dizer que Cushing era um cara bom e um vigarista."

Sheche ri alegremente, aparentemente despreocupada por estar recorrendo a um trabalho tão controverso para esculpir seus próprios fetiches Zuni autênticos. Para Sheche, o que importa é que vender fetiches & # 8212 junto com as kachinas finamente esculpidas de seu marido, bem como algum trabalho de babá & # 8212 lhe permite viver em Zuni.

Quando Cushing se convidou para o pueblo, os Zuni já haviam sofrido durante anos sob o domínio espanhol e mexicano. Sob os espanhóis, a Igreja Católica ordenou-lhes que cessassem totalmente suas práticas religiosas. Eles conseguiram proteger suas crenças em parte fingindo que as canções de oração que cantavam em seus campos de milho eram simplesmente plantando melodias e em parte por rebelião total. Eles resistiram às indagações de outros antropólogos & # 8212 e da melika em geral & # 8212 adotando uma postura fria e ligeiramente hostil em relação a estranhos excessivamente curiosos. Embora eu tenha sido convidado para várias cerimônias e danças Zuni, e foi calorosamente saudado, também fui advertido para não escrever sobre eles. "Esta é a nossa religião."

"Pessoas de fora têm a ideia de que o conhecimento deve ser compartilhado", disse Jim Enote, diretor do Museu e Centro de Patrimônio A: shiwi A: wan. "É para isso que as universidades são construídas. Mas na Zuni não pensamos assim. Algum conhecimento deve ser protegido e não compartilhado. Há coisas em Zuni que você pode saber e coisas que você não pode. E há certas pessoas que merecem ser os guardiões desse conhecimento. É um privilégio, e o resto de nós os respeita por isso. "

Aqueles que seguem a fé Zuni saúdam o sol da manhã com uma pitada de fubá sagrado e marcam o calendário anual com rituais e danças, todos planejados para manter não apenas Zuni, mas o mundo em geral em equilíbrio e em paz. Assim, "viver em Zuni" significa muito mais do que simplesmente ser capaz de transmitir tradições artísticas ou comer alimentos nativos com sal Zuni. Para os Nahohais e Sheches, ficar em Zuni é quase uma obrigação sagrada. Aqueles que assumem uma posição religiosa & # 8212entre o devoto Zuni que se traduz em pelo menos um homem em cada família & # 8212 o fazem por toda a vida e devem estar presentes em todas as cerimônias.

"Há uma chave para entender Zuni", diz Edward Wemytewa, um ex-conselheiro tribal de 50 anos, que me leva em um rápido passeio por Halona, ​​onde o último dos lendários edifícios de vários andares do pueblo ainda está em torno de uma praça cerimonial. "E é que as danças que acontecem aqui na praça são o coração de quem somos. Todo o movimento e cores, o canto e os sons dos sinos e tambores ecoando nas paredes & # 8212 tudo isso toca seu espírito. De do dia em que você nasce como um Zuni até o dia em que deixa este mundo, isso está dentro de você. "

Embora alguns Zuni tenham se convertido à fé Católica e Protestante & # 8212incluindo o Mormonismo & # 8212a religião Zuni continua tão dominante no pueblo que vários membros da tribo me disseram que, apesar de terem eleito autoridades, eles sentem que vivem em uma teocracia controlada por padres. Membros da tribo que violam tabus & # 8212, como o editor do agora extinto Zuni Post que às vezes tocava em questões religiosas & # 8212pode esperar a visita de um padre ou ser convocado perante o conselho tribal para interrogatório. Até mesmo falar a palavra "seca" é considerado perigoso porque pode levar a uma. "É assim mesmo", disse-me um Zuni.

Poucos quilômetros além do povoado central de Halona, ​​Edison Vicenti e sua esposa, Jennie, construíram uma casa de estuque em estilo espanhol. Por 30 anos, Vicenti projetou chips semicondutores para a IBM em Tucson, enquanto sua esposa trabalhava como enfermeira. Quando se aposentaram em 1996, eles voltaram para Zuni. Hoje, o ex-engenheiro de computação serve à sua tribo como sacerdote kachina chefe, supervisionando reuniões de oração, certas cerimônias de iniciação e danças. (Com sua esposa, ele também faz as joias de turquesa e prata petit point, pelas quais os Zuni são conhecidos.)

"Não tenho problemas para alternar entre os dois mundos", diz Vicenti. "Houve um tempo em que eu estava mais interessado em ciência, mas sempre foi uma conclusão precipitada de que eu voltaria. Minha família pertence ao clã dos cervos, que é um clã pequeno, e os deveres do sacerdote kachina são parte das responsabilidades do nosso clã. É a minha vez de lidar com essas responsabilidades agora. "

Uma responsabilidade importante é ensinar orações cerimoniais de Zuni aos jovens iniciados em sua sociedade religiosa. Com outros líderes tribais, Vicenti se preocupa com o fato de o zuni ser uma língua em extinção, como mais de 80% das 175 línguas nativas americanas restantes. Alguns estudiosos estimam que, a menos que algo seja feito, essas línguas ameaçadas desaparecerão nos próximos 40 anos. “Se perdermos nossa língua, perdemos a base de nossa religião e cultura”, diz Vicenti. "E se perdermos nossa religião, perdemos o que nos une como Zuni. É como as raízes de uma árvore, se a árvore for arrancada ou as raízes contaminadas, então ela morre. É o mesmo conosco." Vicenti balança a cabeça. "E não podemos deixar isso acontecer."

Para contrariar o idioma inglês ouvido em cada casa no rádio e na televisão (e nos filmes e nas conversas diárias), os idosos Zuni se juntam aos professores Zuni no programa Head Start na escola primária para incentivar as crianças a falar a língua Zuni. Há programas de imersão no idioma Zuni nas classes superiores também, e programas conduzidos em Zuni no Museu e Centro de Herança A: shiwi A: wan. E há KSHI, a estação de rádio Zuni. "Kesh shi. Lukkya shamle don a: wan hon dena: a: lashinna dap kya: kol dena: denabekkowa ik'osh na: wa, "entoa Duane Chimoni, gerente geral da KSHI e disc jockey em tempo parcial." Olá. No programa desta manhã, vamos ouvir algumas canções que costumavam ser tocadas no passado. "

As canções, entretanto, não são canções de Zuni, são "Heart of Glass" do Blondie e "My Generation" do The Who. “Fazemos nossos anúncios em inglês e zuni”, diz Chimoni. “Se apenas fizermos Zuni, receberemos muitos telefonemas, pessoas dizendo & # 8216uh, desculpe, meu Zuni não é tão bom, você poderia repetir essa parte. 'Mas eu gosto de pensar que ajuda, nos ouvir falar em Zuni . "

A cerca de cinco quilômetros de Halona, ​​perto da base da mesa sagrada Dowa Yalanne, para onde os Zuni fugiram em tempos de perigo, um grupo de crianças do ensino fundamental está aprendendo a fazer jardins tradicionais Zuni murados, que são divididos em depressões afundadas. como um ferro de waffle. É uma maneira de cultivar Zuni que não é vista com frequência agora. No início do século 20, jardins de waffles contornavam Halona, ​​cercando o pueblo com paredes baixas de adobe e produzindo uma abundância de vegetais e frutas. Mas o rio Zuni fluía livremente, então não flui hoje, principalmente por causa de barragens e secas. O pueblo tem poucos jardins e simplesmente não há água suficiente. Em Dowa Yalanne, porém, as crianças carregam água retirada de uma fonte a 19 quilômetros de distância, possibilitando que Jim Enote lhes ensine esse tipo de jardinagem. As crianças despejam baldes de água em seus pedaços de terra, remexendo a lama e batendo nas paredes baixas. "Na maioria das vezes, definitivamente não podemos brincar na lama desse jeito", disse Rodney Soseeah, de 12 anos, com as duas mãos cobertas pela terra preta e úmida. "Então eu gosto de cultivar e cultivar algumas coisas."

"Estou pensando em plantar pimentas", diz Mary Quam, 15 anos. "Então, eu e minha mãe podemos fazer molho."

“Também vamos plantar milho”, diz Odell Jaramillo, professor e assessor do programa. "Para os Zuni, o milho é nossa vida, nosso protetor. Está no centro de nossa religião e cerimônias." Cada cerimônia requer uma pitada de fubá branco.

Todo jovem que conheci espera viver no pueblo como um adulto. Mas isso significa encontrar um emprego, o que não é fácil. As escolas Zuni, incluindo uma filial da Universidade do Novo México e um hospital, oferecem possibilidades de emprego. Mas há muito poucos negócios, além dos postos de comércio de artesanato indiano, alguns postos de gasolina e pequenas lojas de conveniência. Não há lanchonetes de fast-food, Burger Kings ou McDonald's, nem hotéis.

"Você realmente deve se perguntar por que isso acontece", diz Darlynn Panteah, CEO de uma das mais surpreendentes e bem-sucedidas empresas da Zuni, a Zuni Technologies, a única empresa de alta tecnologia da cidade. "Quer dizer, as mesmas três lojas com as quais cresci ainda são as únicas lojas aqui na Zuni & # 821230 anos das mesmas lojas! Todos nós temos que ir à Gallup para fazer nossas compras."

Panteah atribui a falta de empresas locais às políticas tribais que ocuparam grande parte das terras da rodovia principal, onde hotéis e restaurantes podem prosperar. Ela também lamenta a relutância da tribo em trazer estranhos e seus negócios. (A tribo está debatendo se vai construir hotéis e cassinos em sua comunidade.) "Perdemos muitos de nossos jovens para o exterior. No entanto, dependemos deles, são eles que devem continuar nossa religião. Então, é isso para nós, a geração mais velha, fazer bons empregos para eles na Zuni. "

Panteah lidera o caminho do estacionamento fora da Zuni Technologies, que opera em um armazém branco e baixo. Lá dentro, 62 homens e mulheres zunis estão sentados em frente a computadores, digitando e clicando enquanto examinam pilhas de manuais militares, convertendo os pesados ​​textos impressos em formulários digitalizados para a Força Aérea, Fuzileiros Navais e Marinha. O negócio, iniciado com a ajuda de fundos tribais e governamentais e mais tarde com a Intertribal Information Technology Company, um consórcio de tribos que promove negócios de alta tecnologia em reservas indígenas, agora tem três anos e oferece empregos dos sonhos para a maioria dos jovens que trabalham aqui.

“Sinceramente, nunca pensei que haveria um emprego aqui na Zuni na minha área, sistemas de informação gerencial”, diz Vinton Hooee, 25, e recém-formado pela Universidade do Novo México. “Me deu ideias para começar meu próprio negócio, como Darlynn, para ajudar a manter nossos jovens aqui. É muito difícil fazer parte de Zuni quando você mora em Albuquerque. Há uma cerimônia aqui todo mês, e você não pode realmente participe se você estiver aqui apenas nos fins de semana. Todos nós, jovens, estamos lutando para encontrar o equilíbrio certo. "

Wilton Niiha, um carpinteiro e líder kachina, dirige comigo por uma estrada arenosa em direção à característica mais dominante da paisagem Zuni & # 8212a mesa listrada de creme e rosa, Dowa Yalanne & # 8212 até que vemos duas formações rochosas semelhantes a torres se dividirem longe da mesa principal. "Essas rochas são o menino e a menina que salvaram as pessoas que fugiram há muito tempo para o topo de Dowa Yalanne durante a enchente", disse Niiha. De acordo com a lenda, "a água estava subindo para o topo da mesa, então os filhos do sacerdote principal perguntaram se eles poderiam colocar seus bastões de oração na água". O padre atendeu ao pedido e as crianças entraram na água com os bastões de oração na cabeça. Instantaneamente, as enchentes começaram a diminuir. "Com aquele sacrifício, o menino e a menina salvaram Zuni", diz Niiha. "Eles se tornaram parte da montanha."

O sol do fim da tarde atingiu as duas figuras de pedra, tornando-as um tom dourado rosado. Era fácil imaginá-los como crianças de mãos dadas enquanto entravam na água e caminhavam para a morte, pedindo bênçãos como todos os Zuni fazem por seu povo, sua terra e o mundo.

Afinal, esse é o jeito Zuni.

Virginia Morell é a autora de Paixões Ancestrais e Nilo Azul. O trabalho do fotógrafo Scott S. Warren também apareceu em Geografia nacional, Lado de fora e Newsweek.


Cultura e Estilo de Vida

Os Zuni tradicionalmente eram uma tribo pacífica que se concentrava na agricultura e suas principais safras eram milho (milho), abóbora e feijão. Gradualmente, a agricultura deu lugar ao pastoreio de gado e ovelhas e, desde o início do século 19, vocações como fazer joias de prata e turquesa, cestas, trabalhos com miçangas, fetiches de animais e cerâmica contribuíram muito para seu desenvolvimento econômico.

Os homens geralmente cuidavam da agricultura, política e guerra, enquanto as mulheres cuidavam da casa e da família. Ambos os gêneros participaram de contação de histórias, música e arte. As crianças acompanhavam os pais à caça, ajudavam as mães nas tarefas domésticas e, naturalmente, tinham menos tempo para brincar com brinquedos e bonecas.

Estrutura familiar

Embora os clãs fossem matrilineares, os rituais eram realizados de acordo com a família do pai. Antes do casamento, um casal podia passar por um período de experiência para morar junto e, se um relacionamento não se concretizasse, o divórcio poderia ser facilmente alcançado.

Jogos e entretenimento da tribo

Jogos diferentes como o & # 8216Po-ke-an & # 8217 ou o & # 8216Po-ki-nanaertne & # 8217 eram populares entre os Zuni. Nelas, petecas leves feitas de palha de milho e penas eram atiradas ao ar com as mãos nuas e a habilidade consistia em ver por quanto tempo se conseguiria mantê-las no ar.

Suas casas e edifícios

Acredita-se que a tribo tenha descendido da cultura Anasazi, notável por serem construtores de antigas moradias nos penhascos nos desfiladeiros do sudoeste. As casas que os Pueblos faziam com uma mistura de palha e argila cozida em tijolos duros eram chamadas de Adobe e tinham vários andares, tendo entrada pelo telhado por meio de uma escada.Junto com vários quartos, eles continham uma câmara subterrânea, chamada de “Kiva”, que era usada especialmente para cerimônias e rituais.

No momento, alguns Zuni moram nesses Pueblos, enquanto outras casas são preferidas por outros.

Hábitos Alimentares Tradicionais

Comiam carne de veado, peru e caça pequena, bem como de safras produzidas localmente. Nozes, morangos e frutas como melões também eram comidos.

Os modernos Zunis seguem praticamente a mesma dieta, composta de trutas, bagres, robalos e vegetais de cultivo. Ocasionalmente, eles complementam com animais domesticados e grandes caças.

Os homens originalmente usavam culotes, kilts curtos, mas durante os anos 1800, eles mudaram para túnicas de algodão com um cinto de couro na cintura. Os vestidos de algodão na altura do joelho, conhecidos como "mantas", que as mulheres usavam expunham o ombro esquerdo e, como não eram considerados modestos pelos missionários na década de 1900, muitos passaram a usar calças por baixo. Seu cocar tradicional consistia em tiaras de couro ou tecido, enquanto durante as cerimônias, máscaras pontiagudas ou coroas de penas eram usadas pelos dançarinos.

Hoje, a tribo usa roupas modernas, como jeans no lugar de culotes, e usa itens tradicionais apenas em suas ocasiões tradicionais.

Transporte

Além da caminhada, a tribo usava um travois, espécie de trenó puxado por cães para carregar objetos pesados. Depois que os cavalos foram introduzidos pelos europeus, a tribo pôde se mover com mais facilidade.

Ferramentas e armas

No início, eles usavam um tipo de lança, chamada de “atlatl”, que mais tarde foi substituída por um arco e uma flecha. Além disso, trabalhavam com enxadas e ancinhos de madeira para agricultura, fusos e teares para tecer algodão e brocas para fazer furos em conchas e contas.

Arte e Artesanato

Cerâmica:Os índios Zuni eram excelentes em cerâmica. Usados ​​tanto para necessidades domésticas quanto para cerimônias religiosas, tinham desenhos que narravam uma história. Hoje, a fabricação de cerâmica é uma importante fonte de renda, proporcionando emprego a uma vasta seção da tribo.

Bonecas Kachina:Esculpidas à mão em madeira e vestidas como espíritos Kachina, essas bonecas eram dadas às crianças para infundir nelas fatos sobre suas divindades.

Fabricação de joias:A técnica de ourivesaria, definida por uma série de pedras coladas a uma moldura, foi ensinada pela primeira vez à tribo pelo artista Navajo, Atsidi Chon. A tribo mais tarde o refinou e deu origem aos estilos mais intrincados, petit e bordados. Nos últimos tempos, além de colares e pulseiras em conjunto com moldura, sua coleção cobiçada inclui incrustações de pedra de cores vibrantes e formas de animais. O item de joalheria mais comum consiste em um pequeno animal esculpido, um fetiche e acredita-se que uma pessoa que usa esse tipo de objeto absorve as características do animal em particular que está sendo gravado.


Em Zuni Pueblo

Quando você chegar a Zuni, certifique-se de parar no centro de visitantes antes de iniciar sua visita a Zuni Pueblo para obter orientação e informações atualizadas. A equipe de lá pode dar a você autorizações de fotografia, se necessário, e compartilhar com você os principais lugares a serem visitados.

As dicas a seguir podem ajudá-lo a entender a diferença entre visitar Zuni e visitar outras atrações turísticas.

  • Zuni é uma comunidade de pessoas com tradições espirituais e culturais que podem ser diferentes das suas. É uma comunidade viva de residências particulares e indústrias caseiras, em vez de um "museu de história viva".
  • Em geral, a fotografia é proibida. Pergunte se e onde você pode tirar fotos. É sempre uma boa regra deixar sua câmera em casa durante as cerimônias religiosas.
  • As cerimônias religiosas e culturais incluem procissões e danças. Eles não são shows. Espera-se que os visitantes mantenham distância e sejam silenciosos e respeitosos.
  • Caminhe e caminhe apenas em áreas designadas. O centro de visitantes pode informar onde estão.

Um refúgio nas nuvens da aridez religiosa: guerra de Acoma e Zuni Pueblo Mesa

Depois de vários anos de vacilação, o rei Filipe II da Espanha em 1598 concedeu a Juan de Oñate a carta para colonizar o Novo México. Acompanhado por colonos e soldados, Oñate partiu para colonizar a terra, converter almas e procurar o lendário Mar do Sul, que daria à sua colônia importantes rotas de transporte de volta à Nova Espanha. Em outubro daquele ano, Oñate estabeleceu sua sede entre o oeste de Zuni Pueblo e aguardou a chegada de seus dois sobrinhos do leste. A caminho de encontrar seu tio em Zuni, Juan de Zaldivar chegou ao Acoma Pueblo em 1 de dezembro. Este pueblo altamente fortificado, também conhecido como Sky City, ficava no topo de uma mesa de arenito de 357 pés.

Vista de & # 8220Sky City & # 8221 Acoma Pueblo hoje

Juan, com quinze soldados de sua companhia, subiu o caminho íngreme ao lado do planalto para exigir comida e cobertores dos índios. Em vez disso, eles foram abatidos. Juan e onze de seus homens foram mortos, enquanto os quatro restantes foram forçados a cair do penhasco. Quando Oñate soube desse incidente, ordenou que seu segundo sobrinho, Vincente de Zaldivar, embarcasse em uma expedição punitiva ao pueblo do céu. Mesmo para os padrões coloniais espanhóis, o que aconteceu a seguir desafiou as expectativas e faria com que Oñate fosse banido da colônia por Filipe II pela crueldade excessiva do ato.

Em 21 de janeiro de 1599, uma expedição de 70 homens armados com dois canhões chegou ao sopé de Sky City. Oñate ordenou que “a guerra de sangue e fogo seja proclamada contra os índios de Acoma”. Hábil na guerra de cerco europeu, Vincente ordenou que o grosso de sua força atacasse a abordagem principal da mesa, enquanto uma unidade de doze homens escalava secretamente o outro lado da mesa. Usando ganchos e cordas, a unidade secreta não só conseguiu chegar ao topo da mesa, mas também conseguiu colocar uma das duas peças de artilharia em uma posição vantajosa.

Vincente ordenou que os canhões fossem disparados à queima-roupa contra multidões densas. Essa superioridade tecnológica deu aos espanhóis a vantagem, apesar da resistência sangrenta que durou três dias. As baixas indianas ultrapassaram os 600 mortos, com mais feridos. Muitos dos que não foram mortos no meio da batalha escolheram pular do topo da mesa, enforcar-se em galhos de árvores ou morrer nas casas em chamas, em vez de se renderem aos espanhóis. Depois que a carnificina diminuiu, o governador Oñate ordenou que todos os homens com mais de 25 anos tivessem um pé cortado e fossem submetidos a 25 anos de servidão. Jovens entre 12 e 25 anos foram poupados da amputação, mas ainda assim foram condenados à escravidão. Mulheres com mais de doze anos enfrentavam vinte anos, algumas das quais foram enviadas para a Cidade do México para serem admitidas em vários conventos de ordens religiosas femininas. Dois hopis presentes em Acoma tiveram a mão direita decepada e foram liberados para divulgar as consequências da revolta.

Não é difícil imaginar por que houve pouca resistência de Pueblo nas décadas seguintes. A memória do Massacre de Acoma não desapareceu, e ainda não desapareceu até hoje. Não obstante, os pueblos ocidentais - distantes do povoado-denso do Rio Grande e matrilineares na organização da sociedade - resistiam periodicamente ao dogma católico patrilinear. A distância entre esses pueblos ocidentais (Zuni e Hopi) e o centro de poder espanhol desempenhou um papel importante na resistência mais visível ao domínio colonial no oeste do que com os pueblos orientais patrilineares mais centralizados ao longo do Rio Grande.

Em 1632, Hawikuh Zunis (de uma das seis aldeias Zuni) se rebelou contra a missão recém-introduzida e encomienda sistema, queimando a igreja e matando o padre Frei Francisco de Letrado. Enquanto celebrava a missa, vários guerreiros dispararam uma saraivada de flechas contra ele. Quando ele deu suas últimas respirações, os índios o escalpelaram. Noventa e dois anos antes, em 1540, o famoso conquistador-explorador Francisco Vásquez de Coronado conquistou pela primeira vez esses mesmos Hawikuh Zunis, esperando que sua aldeia fosse uma das lendárias “Sete Cidades de Ouro”. Tanto em 1540 quanto em 1632, com medo de retaliação, a reação de Hawikuh Zunis foi a mesma: eles se refugiaram em sua mesa próxima chamada Dowa Yalanne.

Composto por arenito conhecido por suas faixas cruzadas vermelhas e brancas de rochas sedimentares do Triássico e do Jurássico, o Dowa Yalanne fica a aproximadamente 300 metros acima do solo do deserto e cobre 320 acres. Apesar do que aconteceu em Acoma em 1598, a razão lógica pela qual os Hawikuh Zunis repetidamente recuaram para o topo da meseta era simples: ele oferecia uma área altamente fortificada de proteção contra os espanhóis, conhecida (pelo menos em 1632) por sua excessiva reações punitivas à insolência religiosa.

Refugiar-se entre as nuvens não era exclusivo de nenhum pueblo. Mesas (português e espanhol para tabela) são proeminentes em toda a paisagem atual do Novo México e do Arizona, ainda habitada por índios Pueblo hoje. A Revolta de Pueblo de 1680 - um movimento de resistência totalmente unificado que permitiu aos índios Pueblo viverem livres da dominação colonial por doze anos - trouxe consigo os esforços em massa de realocação da mesa. Qualquer comunidade pueblo próxima a uma mesa buscou refúgio nela, em antecipação à retaliação espanhola. Como tal, os Zuni mais uma vez se mudaram para Dowa Yalanne.

Pode-se supor que o raciocínio por trás do esforço de realocação de Zuni em 1680 foi semelhante aos esforços anteriores, como em 1540 e 1632. No entanto, esta seria uma interpretação muito simplista. A Revolta Pueblo de 1680 foi notavelmente diferente. Enquanto nos dois esforços anteriores era a única aldeia de Hawikuh Zunis que povoava a mesa, em 1680, todas as seis aldeias Zuni se juntaram pela primeira vez em sua história enquanto se mudavam para a fortaleza natural. Este foi um ato de centralização sem precedentes para o oeste de Zuni Pueblo. Parte do raciocínio por trás desse movimento centralizado certamente pode ser atribuído à defesa militar que a mesa oferecia. A montanha também oferecia proteção contra ataques Apache, Navajo e Ute, que aumentaram nos últimos anos. No entanto, a decisão de Zuni de se mudar totalmente para Dowa Yalanne teve muito a ver com o fator central no conflito de 1680: sua religião.

A religião pueblo se expressou por meio de necessidades comunitárias, e nada mais do que a necessidade perene de chuvas. Muito antes de 1492, as safras cultivadas por irrigação eram a espinha dorsal do estilo de vida sedentário dos Pueblo. Residindo em um ambiente ecologicamente árido, as chuvas eram a maior necessidade da vida. Naturalmente, quase todas as cerimônias e orações se referiam à garantia de chuva de alguma forma. Os pueblos ocidentais em Zuni e Hopi em particular, sem o benefício das torrentes do Rio Grande, enfrentaram um suprimento de água repetidamente limitado. A súplica religiosa central para todos os pueblos era para seus ancestrais. Para os Zuni, isso significava Dowa Yalanne.

Dowa Yalanne, significando Corn Mountain em Zuni, recebeu esse nome em homenagem a um grande dilúvio mitológico. Durante a inundação, os índios carregaram grandes quantidades de milho até o topo da meseta, onde a água quase os alcançou. As atividades religiosas foram transferidas para a mesa, e vários santuários ainda existem no topo dela hoje. Alcançando as nuvens, Dowa Yalanne também está associado à & # 8220 casa dos Deuses e à criação de chuva, relâmpagos e trovões. ” Dessa descrição surgiu um nome alternativo, Thunder Mountain. Os Zuni identificaram seus mortos com as nuvens. Uma mãe Zuni, quando as nuvens começaram a se formar antes de uma tempestade, dizia ao filho: “As avós estão chegando”. É nesse topo de mesa sagrado que todas as seis aldeias Zuni se reuniram coletivamente em meio à ira espanhola que se seguiu.

Os líderes da revolta em 1680 pediram uma revitalização cultural - um retorno às normas pré-coloniais. É relatado que Popé, o carismático líder Tewa, disse a seus seguidores para “viver de acordo com a lei de seus ancestrais”. Isso exigia o abandono de seus pueblos de missão e a construção de pueblos pré-hispânicos tradicionais. Ao eliminar todas as influências católicas espanholas, Popé garantiu a seus seguidores que eles “colheriam uma grande quantidade de milho, muitos feijões, uma grande abundância de algodão, cabaças e melancias e melões muito grandes”.

Por que em 1680 isso veio à tona? Além do aumento da supressão religiosa e do enfraquecimento do controle espanhol, o sudoeste havia sido atingido por uma forte seca já na década de 1660. Os ataques apache, navajo e ute aumentaram porque essas tribos nômades também foram afetadas. Simplesmente, o catolicismo não estava trazendo as chuvas de que os pueblos precisavam tão desesperadamente. Na verdade, parecia ser a causa raiz de muito sofrimento. Um retorno à religiosidade comprovada de Pueblo ofereceu a melhor solução. Sob esta luz, a realocação coletiva Zuni para Dowa Yalanne não deve ser vista como um retiro, como em casos anteriores, mas sim uma busca religiosa para recuperar as boas graças de seus ancestrais. Seu santuário mais sagrado - a mesa - oferecia não apenas um renascimento religioso e um refúgio da perseguição espanhola, mas sua melhor oportunidade de sobrevivência.

A sociedade Pueblo opera como uma comunidade. As seis aldeias Zuni deviam estar bem cientes de que, unindo-se como uma só na mesa, as práticas religiosas tradicionais floresceriam, e floresceram. Evidências arqueológicas sugerem que o topo da mesa é coberto por santuários religiosos, misteriosas estruturas sem telhado e pelo menos três kivas, ou salas subterrâneas usadas para adoração.

A maioria das aldeias no topo de uma meseta formada durante a revolta teve vida curta. A reconquista espanhola da colônia de 1692 a 1696 trouxe consigo um retorno cauteloso das montanhas. No entanto, a comunidade Zuni que descendeu de Dowa Yalanne não era a mesma que havia ascendido há mais de uma década. Aldeias anteriormente taciturnas se misturaram e se fundiram em uma comunidade unida no topo da mesa, unida por sua religião tradicional. Quando eles desceram da mesa, eles se mudaram como uma comunidade para Halona: wa, onde o Zuni Pueblo ainda reside até hoje. Os espanhóis raramente consideravam a religião pueblo como legítima, ao contrário da do império asteca maior e mais centralizado, mais ao sul. Isso contribuiu para um certo elemento esotérico da religião Pueblo. Embora tenha sua fachada pública, muito ainda acontece além dos olhos do público. Dowa Yalanne hoje permanece fechado para visitantes externos.

Nem a comunidade Pueblo esqueceu as atrocidades cometidas pelos colonos espanhóis. Em janeiro de 1998, uma estátua de bronze de Juan de Oñate em Alcalde, Novo México, teve seu pé direito decepado por vândalos para contrabalançar o próximo 400º aniversário de seu assentamento. O fato de Oñate ser considerado o fundador do Novo México faz mais do que o suficiente para esfregar sal na ferida. O artesão Acoma Darrell Chino colocou desta forma: "Foi engraçado quando aconteceu com a estátua, mas não foi engraçado quando aconteceu com as pessoas reais."

Fazer o quePopé, Pontiac e Little Crow têm em comum? Cada um liderou umlevante confederado de nativos americanos na América do Norte. Clique aqui para saber mais sobre a Guerra de Pontiac e # 8217s ou aqui para ler sobre a Guerra de Dakota de 1862.

Em agosto de 1857, o “Camel Corps” do tenente Edward F. Beale passou pela primeira vez por Zuni, onde conseguiu suprimentos da tribo.

Andrea Grugel, "Cultura, religião e economia no sudoeste americano: Zuni Pueblo e Laguna Pueblo", em GeoJournal, vol. 77, não. 6 (2012): 791-803.

David J. Weber, "Pueblos, Spaniards, and History," em O que causou a revolta de Pueblo de 1680? Boston, MA: Bedford / St. Martin’s, 1999, pp. 3-18.

Edward P. Dozier, "Spanish-Catholic Influences on Rio Grande Pueblo Religion", em Antropólogo americano, vol. 60, não. 3 (junho de 1958): 441-448.

Edward P. Dozier, "Spanish-Indian Acculturation in the Southwest: Comments," in Antropólogo americano, vol. 56, não. 4 (agosto de 1954): 680-684.

Florence Hawley, "O Papel da Organização Social Pueblo na Disseminação do Catolicismo", em Antropólogo americano, vol. 48, nº 3 (julho-setembro, 1946): 407-415.

Henry Warner Bowden, "Spanish Missions, Cultural Conflict, and the Pueblo Revolt of 1680", em O que causou a revolta de Pueblo de 1680? Boston, MA: Bedford / St. Martin’s, 1999, pp. 21-37.

Karl A. Wittfogel e Esther S. Goldfrank, "Some Aspects of Pueblo Mythology and Society", em The Journal of American Folklore, vol. 56, não. 219 (janeiro-março de 1943): 17-30.

Karl Waldman e Molly Braun, Atlas do Índio Norte Americano, New York, NY: Facts on File, Inc., 1985.

Matthew Liebmann, T.J. Ferguson, & amp Robert W. Preucel, "Pueblo Settlement, Architecture, and Social Change in the Pueblo Revolt Era, DC de 1680 a 1696," em Journal of Field Archaeology, vol. 30, não. 1 (primavera de 2005): 45-60.

O. Pi-Sunyer, "Religion and Witchcraft: Spanish Attitudes and Pueblo Reactions", em Anthropologica, vol. 2, não. 1 (1960): 66-75.

Robert McGeagh, Colônia de Juan de Oñate no deserto: uma história americana primitiva do sudoeste, Santa Fe, NM: Sunstone Press, 1990.

William J. Robbins, "Some Aspects of Pueblo Indian Religion", em The Harvard Theological Review, vol. 34, nº 1 (janeiro de 1941): 25-47.


Zuni AT-95 - História

O Zuni Café foi fundado em 1979 por Billy West & # 8211 “com um coração enorme e exatamente dez mil dólares”. Em seus primeiros dias, o restaurante ocupava apenas uma loja estreita do prédio triangular de 1913 que ocupa hoje. A dramática vitrine da esquina abrigava a atraente loja de cactos do Deserto Vermelho, com saguaros gigantes nas vitrines de três metros e meio e areia no chão. Billy se apropriou do tema do sudoeste: ele revestiu seu interior para parecer adobe e deu ao novo café o nome de Zuni, um dos povos indígenas Pueblo do Arizona e Novo México. Os primeiros menus do Zuni Café foram inspirados nos livros de receitas dos ídolos culinários de Billy, Diana Kennedy e Elizabeth David, mas eram limitados por uma cozinha que consistia em pouco mais do que uma torradeira, uma máquina de café expresso que também servia de cozedor de ovos e uma chaleira grelha no beco.

Mesmo assim, o restaurante foi um sucesso instantâneo e improvável. A própria Elizabeth David tornou-se uma cliente frequente. Em 1987, ele estava se expandindo para o resto do prédio e ocupando o lugar da loja de cactos na esquina, e Billy, precisando de um novo chef, convidou Judy Rodgers para se tornar um sócio. Na época, o menu ainda era principalmente mexicano. Os dois pratos mais populares eram feitos na hora: guacamole servido na pedra vulcânica molcajete foi socado com batatas fritas na hora e uma clássica salada Caesar.

Judy acrescentou sua própria estética única à mistura. Como estudante de intercâmbio no ensino médio, Judy teve a sorte de morar com a família Troisgros, cujo restaurante em Roanne era considerado o melhor da França.Mais tarde, ela serviu como aprendiz no l'Estanquet, um restaurante profundamente tradicional no sudoeste da França, ela havia sido a chef do Chez Panisse em Berkeley e a chef executiva do Union Hotel em Benicia e ela tinha viajado e comido muito por toda a Itália.

Com Judy no comando, a cozinha Zuni se tornou mais eurocêntrica e mais aventureira, “um híbrido em evolução das cozinhas que amo”, em suas palavras. Ela aceitou o trabalho com o entendimento de que um forno de tijolos a lenha seria construído - e foi, tornando possível o subsequente desfile suculento de frangos assados, gratinados de vegetais, peixes inteiros, coxas de coelho assadas, codornizes, pombinhos, tortas salgadas, cogumelos porcini assados ​​- todos deliciosamente perfumados com fumaça de lenha. Muitos dos outros pratos clássicos de assinatura do restaurante fizeram suas primeiras aparições: nhoque de ricota, anchovas caseiras servidas com aipo e parmesão, o expresso granita ... O restaurante começou a receber aclamação nacional séria: em 2002, Judy publicou The Zuni Café Cookbook. Em 2003, o livro ganhou o prêmio James Beard de Livro de Receitas do Ano e Zuni Café ganhou o prêmio de Melhor Restaurante do país em 2004, Judy ganhou o Prêmio James Beard Foundation de Excelente Chef e em 2018 Zuni Café ganhou o prêmio de Excelente Serviço.

Em 2006, Gilbert Pilgram juntou-se a Judy como o segundo chef-proprietário do Café. Gilbert foi um amigo de longa data de Judy e um cliente dedicado por vinte anos, durante os quais trabalhou como cozinheiro no Chez Panisse, onde se tornou chef, sócio e gerente geral. Com Gilbert como chef executivo, Zuni manteve o perfeccionismo de Judy e sua visão de comida local, sazonal e honesta.

À medida que Zuni continua a evoluir, de forma distinta e deliciosa, ele se esforça para permanecer como sempre foi: ao mesmo tempo rústico e cosmopolita, audacioso e familiar, íntimo e alegre.


Fazendo o caso

Em 26 de novembro de 2012, uma segunda-feira, o agente especial do Serviço de Pesca e Vida Selvagem Russell Stanford entrou na Galeria 8, uma joalheria de luxo em Albuquerque, de propriedade de Nael Ali. Posando como um negociante de joias, Stanford comprou dois anéis estampados com as iniciais CK, que o balconista disse que representavam o artista navajo Calvin Kee, de acordo com os registros do tribunal. (Não há joalheiro Navajo conhecido chamado Calvin Kee.)

Mais tarde, Stanford olhou para o anel sob uma luz ultravioleta e confirmou que ele tinha vindo da fábrica de Khalafs nas Filipinas: Havia manchas de tinta invisível que ele aplicou no anel dois meses e meio antes, quando interceptou um remessa de joias vindo da Fashion Accessories 4 U com destino às Ilhas Sterling.

Em apenas alguns meses, Stanford, trabalhando como único investigador na Operação Al Zuni (um segundo agente não foi adicionado até junho de 2014) fez o que nenhum investigador federal ainda foi capaz de fazer: fundamentar uma fonte para as falsificações de ponta que haviam aparecendo em lojas de varejo há décadas.

Menos de 30 dias depois, a Galeria 8 foi destaque em um guia de compras de Natal no Albuquerque Journal. Nael Ali afirmou que comprou todas as suas joias, exceto as joias de âmbar polonesas, diretamente de artistas nativos. “Não há intermediário para mim”, disse ele.

Ali, junto com Mohammad Manasra, um vendedor de joias itinerante (que Ali admitiu em seu acordo de confissão era de fato seu intermediário) foi preso em outubro de 2015 na queda inicial da Operação Al Zuni e se tornou o primeiro joalheiro a ser acusado de violar o Lei de Artes e Ofícios Indianos. (A acusação contra Manasra foi reduzida a uma contravenção e ele não enfrenta a prisão.)

No acordo de confissão de Nael Ali, arquivado em 18 de outubro de 2017, ele admitiu que as fábricas sediadas nas Filipinas administradas pelos Khalafs e os irmãos Aysheh eram as fontes de falsificações (algumas fornecidas por Mohammad Manasra) que ele estava vendendo fraudulentamente como Nativo feito na Galeria 8 e na Galleria Azul, outra loja em Albuquerque. Ali confessou ter misturado as joias falsas com joias genuínas feitas na Índia e garantindo "que nenhuma das joias feitas nas Filipinas fosse marcada com seu país de origem".


Arts Council England: Guidelines for Museum Repatriation

Hans Holbien, Os Embaixadores, Jean de Dinteville, Embaixador da França na corte de Henrique VIII da Inglaterra, e Georges de Selve, Bispo de Lavaur. 1533, National Gallery, Londres. A pintura retrata produtos de luxo e instrumentos científicos de muitos países, mostrando a extensão desse comércio no século XVI.

Kate Fitz Gibbon - 8 de abril de 2020

Relógio de sol poliédrico, detalhe do Retrato dos Embaixadores de Hans Holbein. Possivelmente feito pelo astrônomo alemão Nicholas Kratzer.

O Arts Council England escolheu o Instituto de Arte e Direito do País de Gales para desenvolver novas diretrizes para a restituição e reparação de objetos culturais para museus no Reino Unido. A tarefa tem financiamento limitado e um cronograma de apenas quatro meses para conclusão. De acordo com o edital, o Instituto de Arte e Direito trabalhará entre os dias 24 de fevereiro e 19 de junho de 2020 para criar um novo arcabouço básico de repatriação, com considerações éticas e jurídicas para orientar museus de todos os portes e tipos de coleções. O último guia oficial foi publicado em 2000 e, de acordo com o Arts Council, está “esgotado e desatualizado”. O contrato foi financiado por apenas £ 42.000, apenas um mês depois que um anúncio foi colocado para um fornecedor em janeiro.

O trabalho foi descrito da seguinte forma:

“O objetivo geral deste trabalho é criar um recurso abrangente e prático para que os museus os ajudem a lidar com segurança e proativamente com todos os aspectos da restituição.”

Apesar da chamada do contrato para políticas aplicáveis ​​a todas as coleções, o projeto pode se concentrar em aspectos atualmente em moda da política de restituição. Referindo-se às diretrizes recentes de restituição e repatriação em francês, alemão e holandês para coleções públicas, o Arts Council declarou que:

“A restituição e repatriação de objetos em coleções de museus é uma área de crescente foco e debate em todo o Reino Unido e no setor internacional de museus. Isso é particularmente, embora não exclusivamente, focado em objetos em museus ocidentais adquiridos por nações europeias de ex-colônias e links para agendas mais amplas em torno de museus de descolonização. ”

Hans Holbien, Retrato do astrônomo Nicholas Kratzer fazendo um relógio de sol poliédrico, 1528.

O Arts Council não deu uma definição do que significaria a “descolonização” de um museu. A mídia caracterizou o objetivo de buscar ajuda para “devolver artefatos roubados mantidos em museus do Reino Unido”.

O Instituto de Arte e Direito é bem respeitado e capaz, mas parece haver uma disjunção entre as tarefas que lhe são atribuídas e o que uma análise baseada na lei pode fornecer. Muitas das questões levantadas pelos apelos ao repatriamento não têm solução legal, apenas moral ou ética.

Pode-se supor que qualquer orientação reconheceria que repatriação é um termo amplo e que cada reclamação deve ser tratada de acordo com seus próprios méritos. E, em uma análise baseada em fatos, todos os fatos são relevantes, não apenas aqueles que apresentam desigualdade. Nada disso defende soluções simplistas.

O prazo muito curto definido pelo Arts Council e a amplitude de sua tarefa declarada dão pouca atenção à complexidade inerente da política de restituição. O impacto futuro de uma política geral sobre “todos os aspectos da restituição” requer uma consulta próxima aos museus e ao público.

O estabelecimento de políticas de restituição também requer a análise do impacto das políticas de repatriação sobre a integridade das coleções do Reino Unido e as escolhas que serão feitas por futuros doadores de museus em conseqüência delas. O estabelecimento de diretrizes para objetos específicos exigirá considerações de equilíbrio da documentação frequentemente inadequada da proveniência dos objetos, de como notificar os requerentes em potencial, como resolver reivindicações conflitantes e, especialmente, do fato de que muitas vezes não há base legal para categorizar objetos como 'ilegal' ou 'saqueado' em primeiro lugar. Qualquer política também deve garantir que os objetos devolvidos tenham um futuro seguro e que sejam mantidos registros de qualquer mudança de propriedade ou custódia.

Comparando modelos existentes para restituição

Tapete Holbein com grandes medalhões, século XVI, Anatólia Central, Turquia.

O Instituto de Arte e Direito será capaz de fazer em quatro meses o que - apesar da ânsia do Congresso dos EUA em retificar erros claros na tomada de objetos e restos humanos - levou anos de audiências para estabelecer no caso de objetos nativos americanos apenas?

Nem o Reino Unido nem a maioria dos condados da UE desenvolveram ainda processos abrangentes para devoluções às comunidades indígenas, como os EUA fizeram sob a Lei de Proteção e Repatriação de Túmulos Nativos Americanos de 1990 (NAGPRA). O NAGPRA exige que os museus façam um inventário de todos os itens e determina um processo de reivindicação por meio do qual os museus e as tribos determinam se os itens são bens fúnebres, itens tipicamente associados a bens fúnebres, itens sagrados ou cerimoniais ou objetos com associações históricas importantes para tribos e indivíduos dentro das tribos. Apesar da verdadeira dedicação e esforço por parte dos museus, trinta anos após a aprovação do NAGPRA, os ossos de 'ancestrais' nativos ainda repousam em grandes quantidades em museus dos EUA e outras instituições culturais, e não há acordo entre os museus sobre quais tipos de artefatos são sagrados ou itens cerimoniais e, portanto, adequados para repatriar.

Sob o NAGPRA, restos humanos, “objetos do patrimônio cultural” e “objetos sagrados” são considerados inalienáveis ​​de seus proprietários nativos originais. Esses itens, uma vez reivindicados por uma das 574 tribos reconhecidas federalmente, devem ser devolvidos à tribo adequada. Deve-se notar que a devolução de “objetos sagrados” não se baseia em um papel cerimonial que o objeto teve em algum momento. Os objetos sagrados são devolvidos se forem necessários para o exercício da "religião tradicional dos nativos americanos".

Ao longo de suas três décadas de operação, o NAGPRA nem sempre trabalhou para a satisfação das tribos ou museus. Para muitas tribos, seus processos demoraram muito para os museus, as reivindicações foram muito amplas e o financiamento para os pesados ​​inventários exigidos pela lei federal foi mínimo ou inexistente. Alguns observadores americanos de longa data estão preocupados com o fato de que objetos não considerados adequados para repatriação no passado agora são considerados objetos sagrados ou cruciais para a identidade tribal e estão sendo devolvidos sem justificativa legal às tribos. (Ver Ron McCoy, Is NAGPRA Irretrievably Broken, Cultural Property News, 19 de dezembro de 2018.

Corrigindo erros

Detalhe do alaúde de Hans Holbein & # 8217s The Ambassadors.

Em geral, os museus do Reino Unido e da UE têm demorado mais para agir do que os dos Estados Unidos em relação aos pedidos de devolução de restos mortais aos povos indígenas. Recentes apelos para repatriação foram alinhados com campanhas pelos direitos indígenas há muito vencidos e pelo pleno reconhecimento da independência de um passado colonial. No entanto, as consultas entre comunidades indígenas e museus estão aumentando e restos humanos originalmente levados para estudo científico (às vezes para apoiar teorias de superioridade baseadas em raças espúrias) foram discretamente devolvidos à Austrália, Nova Zelândia e outros lugares. Vários museus do Reino Unido fizeram recentemente outras repatriações importantes em novembro de 2019, o Museu de Manchester devolveu 43 objetos sagrados e cerimoniais ao povo Aranda da Austrália Central, ao povo Gangalidda Garawa do noroeste de Queensland, ao povo Nyamal do povo Pilbara e Yawuru de Broome.

No entanto, corrigir erros óbvios e confirmar os direitos dos povos indígenas a objetos culturais essenciais não é a única preocupação com artefatos etnográficos. Quaisquer diretrizes emitidas em relação à ética da devolução da arte dos povos indígenas também precisam abordar a necessidade e a praticidade de devoluções em massa, para garantir que a documentação ocorra e para considerar a propriedade compartilhada e outras alternativas para a repatriação direta. Deve-se considerar seriamente a garantia de que o público diversificado do Reino Unido continue a ter acesso a obras globais e possa ver todos os patrimônios mundiais homenageados nos museus do Reino Unido.

Uma direção positiva seria recomendar financiamento adicional aos museus do Reino Unido, muitos dos quais já expandiram significativamente sua cooperação com instituições culturais estrangeiras, trabalhando diretamente com colegas no mundo em desenvolvimento e compartilhando sua experiência para treinar, ensinar e ajudar a construir novas instituições lá.

Antiguidades e materiais etnográficos apresentam questões jurídicas complexas

Formulário de detalhes Hans Holbein & # 8217s The Ambassadors, mostrando o & # 8216torquetum & # 8217, um instrumento para obter coordenadas simultâneas de horizonte, equitorial e elíptica.

Não há espaço aqui para discutir as questões antigas e problemáticas que cercam as antiguidades & # 8211, exceto para afirmar que antes de abordá-lo, os pesquisadores do Reino Unido devem se esforçar para varrer as inúmeras histórias flagrantemente falsas sobre o tamanho do comércio de antiguidades, a noção ridícula de que a lavagem de dinheiro é generalizada neste segmento muito menor, menos de 1% do mercado de arte, e para reconhecer a total falta de evidências de qualquer associação com o financiamento do terrorismo. Deve-se observar que outra série de afirmações enganosas foi feita recentemente, afirmando que apenas uma pequena porcentagem das antiguidades do Oriente Médio comercializadas são legais. Isso contradiz inteiramente os resultados reais do estudo ILLICID na Alemanha. Essas histórias enganosas podem ser muito prejudiciais para a capacidade dos museus do Reino Unido de adquirir obras de arte legalmente adquiridas.

Em vez disso, os pesquisadores devem examinar os fatos para analisar se as repatriações de obras adquiridas há 25, 50, 100, 200 anos ou mais devem ser devolvidas. Se os fatos das ações do país de origem (e inação), em vez de leis que existem apenas no papel, forem considerados, será muito difícil estabelecer uma base "legal" para a repatriação de antiguidades. Nos últimos cinquenta anos, a maioria das nações assinou a Convenção da UNESCO de 1970 sobre os Meios de Proibir e Prevenir a Importação, Exportação e Transferência Ilícita de Propriedade de Bens Culturais. No entanto, assinar uma declaração em papel não é suficiente para mudar o comportamento do país de origem - ou para exigir a devolução.

Embora muitas nações tenham aprovado leis gerais tornando a exportação ilegal ou mesmo nacionalizando a propriedade de todos os bens culturais desde 1970, virtualmente nenhum país fora do mundo desenvolvido jamais estabeleceu sistemas oficiais de permissão para a exportação de quaisquer objetos, por mais duplicados que sejam. Ao mesmo tempo, muito poucos países de origem da arte impuseram leis de exportação ou nacionalização internamente até o final do século 20 e o início do século 21. Em vez disso, a maioria dos países de origem fez vista grossa à exportação não documentada de milhões de objetos arqueológicos e etnológicos supostamente cobertos por leis de nacionalização. Estes entraram nos países ocidentais como importações legais e agora estão em museus e coleções particulares.

Tapete Holbein, século 15 a 16, lã, da Turquia, The Metropolitan Museum of Art, Nova York.

As políticas de repatriação e adesão andam de mãos dadas. Ambos tendem a ser escritos de maneira aspiracional, não prática, e não se limitam a objetos-chave ou a exigir justificativas sólidas para devoluções. Eles também tendem a ser aplicados estritamente por museus de países desenvolvidos. Por exemplo, as "diretrizes" sobre aquisição estabelecidas pela Associação de Diretores de Museus de Arte em 2008 e 2013 foram explicitamente sujeitas a modificações com base nas circunstâncias, mas resultaram na maioria dos museus dos EUA adotando regras rígidas contra a adesão de qualquer objeto sem prova de exportação legal de seu país de origem após 1970. Como poucos países de origem emitiram licenças oficiais, e aqueles que o fizeram, como o Egito até 1983, tinham descrições inadequadas, o resultado foi transformar centenas de milhares de objetos de propriedade privada em "órfãos" que não podiam encontre um lar em museus, mesmo como presentes. A falta de documentação hoje se tornou uma barreira intransponível para objetos importados legalmente para os EUA décadas antes. Certamente, os museus no Reino Unido gostariam de evitar ficar presos a restrições semelhantes.

Modelos viáveis ​​e impraticáveis

Songbook luteriano, alemão, detalhe de The Ambassadors.

O repatriamento de museus tem sido um dos aspectos mais discutidos e controversos da gestão de museus desde que o presidente francês Emmanuel Macron prometeu, durante uma viagem à África em 2017, fazer da restituição de objetos do patrimônio africano uma prioridade. Macron encomendou um importante relatório de Bénédicte Savoy e Felwine Sarr, Rapport sur la restitution du patrimoine culturel africain, publicado em 2018, sobre como isso poderia ser realizado, mas suas recomendações controversas não foram geralmente aceitas por museus franceses e autoridades culturais. (Ver Relatório Savoy-Sarr sobre Restituição de Arte Africana: Um Resumo, Notícias de Propriedade Cultural, 30 de janeiro de 2019.)

O relatório Savoy-Sarr foi polêmico, em vez de baseado em argumentos jurídicos. Foi amplamente criticado por suas falhas práticas e lógicas, incluindo seu apelo para devolver a grande maioria de toda a arte africana da França como "saqueada", suas representações imprecisas da história da coleção e sua caracterização geral de todas as transações de arte nas quais houve qualquer disparidade de poder entre vendedor e comprador como roubo. (Se a riqueza artística for "roubada", se não adquirida em uma relação de poder absolutamente simétrica, a maioria das transferências de arte (e outros bens) podem ser classificadas dessa forma.)

O relatório descartou as preocupações de que a maioria das nações africanas atualmente não tem a infraestrutura para preservar ou apresentar milhões de artefatos se eles forem devolvidos. Tampouco considerou os méritos dos museus franceses em iniciar o processo trabalhando em conjunto com colegas estrangeiros para construir instituições culturais africanas exclusivas, e só mais tarde tomar decisões sobre a repatriação de objetos

O relatório Savoy-Sarr também não lidou com o fato de que os recursos africanos de valor econômico muito maior do que a arte, mais especialmente a riqueza mineral capaz de apoiar o desenvolvimento doméstico maciço, incluindo instituições culturais, educacionais e de saúde de todos os tipos, continuam a ser drenados do continente por corporações multinacionais e regimes corruptos. Esse "saque" tem sido um sério impedimento ao desenvolvimento de uma infraestrutura cultural para conter os artefatos devolvidos.

As "diretrizes" de repatriação proliferam, mas as ações variam

Detalhe do globo terrestre em Holbein & # 8217s The Ambassadors, de um tipo possivelmente baseado em um globo perdido de 1523 por Johannes Schoner, da Alemanha.

Os museus europeus e americanos têm enfrentado uma pressão cada vez maior da imprensa e do público para repatriar artefatos considerados “roubados” no tribunal da opinião pública.Dezesseis estados alemães emitiram uma declaração conjunta em março de 2019 que instruiu os museus administrados pelo estado do país a desenvolver processos que facilitariam a repatriação de objetos que foram levados de forma "legal ou moralmente injustificável" das ex-colônias. O que os ministros de estado realmente fizeram foi concordar em priorizar a devolução de restos mortais e pesquisas de documentação e proveniência de outros objetos.

Os museus holandeses também desenvolveram diretrizes no ano passado para a repatriação de artefatos da era colonial em coleções públicas e museus que se concentravam em objetos tirados sem o consentimento do titular na era colonial. O diretor do Museu de Culturas do Mundo usou algumas das frases da proposta Savoy-Sarr, falando de "discrepâncias de poder" e "objetos roubados". No entanto, as medidas já tomadas pelo Rijksmuseum para discutir a repatriação se concentraram em itens com um histórico claro de pilhagem ou apreensão por militares holandeses e autoridades coloniais.

Para todos os excessos aspiracionais encontrados na discussão da repatriação hoje, espera-se que o relatório do Reino Unido seja informado pelas declarações holandesas e alemãs sobre a importância de fazer pesquisa e documentação primeiro, e sobre o fracasso da proposta Savoy-Sarr para ganhe força dentro da comunidade de museus na França. O Instituto de Arte e Direito também pode considerar as aulas oferecidas no bem-sucedido acordo Utimut entre a Dinamarca e a Groenlândia, um processo contínuo para estabelecer uma distribuição justa de arte e artefatos da Groenlândia entre a Dinamarca e seu parceiro da Comunidade Dinamarquesa. (Consulte Repatriação bem-sucedida: The Utimut Process in Denmark & ​​amp Greenland, Cultural Property News, 28 de novembro de 2019)

Existem pontos positivos entre os esforços de repatriação que mostram como os negociantes e colecionadores de arte aceitaram e internalizaram as bases éticas da repatriação. Esta ação de base mostra como as percepções do público em relação às questões foram alteradas. Esse tipo de mudança provavelmente terá consequências de maior alcance do que quaisquer & # 8216diretrizes & # 8217 ou mesmo alterações na lei. O Programa de Retorno Voluntário de base desenvolvido pela organização etnográfica de revendedores de arte ATADA nos Estados Unidos é um modelo de ação comunitária. Este programa totalmente voluntário evita o envolvimento do governo, pois lida com objetos em coleções particulares em vez de museus financiados pelo governo federal. O programa é notavelmente eficiente, pois já trouxe mais de 200 objetos sagrados usados ​​para atividades religiosas atuais para comunidades tribais no sudoeste americano, sem nenhum custo para eles. O ATADA não faz determinações quanto ao status sagrado ou comunitário de itens específicos das várias tribos. Fotografias e publicações históricas podem indicar status cerimonial, mas objetos semelhantes têm papéis diferentes em tribos diferentes. Quando o retorno é facilitado por meio do ATADA, a organização recebe conselhos diretamente dos anciãos, líderes espirituais e oficiais de herança das tribos para determinar se o retorno é apropriado.

Em contraste, quase todo repatriamento hoje ocorre entre governos. Os objetos não voltam para as comunidades ou famílias individuais, mas sim para entidades políticas que podem fazer uso deles para seus próprios fins, conceitos de "identidade" e "herança" têm sido frequentemente usados ​​para promover objetivos nacionalistas ou políticos de curto prazo.

Há muitas perguntas sobre onde a repatriação é mais benéfica e útil e onde é injustificada. A repatriação deve ter o propósito de dar continuidade a uma cultura ativa e viável na qual os objetos retêm poderes além do mundano? Uma resposta não se aplica a todas as comunidades culturais - nem todas querem seus objetos de poder de volta. Em alguns casos, os povos indígenas vêem suas obras de arte como 'delegados que agem em nome de sua cultura', [1] para outros, vender esculturas para estranhos é o equivalente à tradição de deixá-las apodrecendo na floresta, [2] outros ainda entregaram velhos ídolos aos missionários como parte da adoção de uma nova fé cristã. E para alguns, a devolução de objetos sagrados é essencial para reparar o mundo, sua ausência da tribo é prejudicial a todos os povos, quer aqueles de fora da tribo saibam ou não. [3]

A repatriação de antiguidades para regiões instáveis ​​levanta questões de preservação e propriedade

Detalhe de Hans Holbein & # 8217s Os Embaixadores, mostrando um quadrante, usado para fazer medições angulares de altitude em astronomia e navegação, normalmente consistindo em um quarto de círculo graduado e um mecanismo de mira.

Devolver um objeto sagrado a uma comunidade onde é utilizado para práticas espirituais tem um valor diferente do que devolver uma estátua de 4.000 anos a um governo moderno? Todos estão familiarizados com os argumentos jurídicos, éticos e de identidade de longa data que cercam os mármores do Partenon, mas e as situações em que os governos estão causando danos reais ao patrimônio?

Quando o Talibã anunciou planos para destruir os Budas Bamiyan e o conteúdo do Museu de Cabul no Afeganistão, a UNESCO hesitou tanto sobre se seria permitido permitir artefatos fora de um país de origem que era tarde demais para salvá-los, e milhares de obras de arte foram destruídas.

Essa lição não foi perdida em museus nos EUA, que responderam à destruição pelo ISIS no Iraque e na Síria oferecendo um "porto seguro" temporário para objetos. Até agora, a oferta não foi aceita por nenhum país do Oriente Médio / Norte da África. Esta situação levanta ainda outras questões sobre como equilibrar o ideal de manter os objetos no lugar com o risco de destruição ou perda devido à infraestrutura cultural inadequada e o desejo pela segurança e preservação do objeto,

Deve haver retorno hoje para governos instáveis ​​e irresponsáveis ​​como na Líbia, Síria e Iêmen, quando os artefatos ainda estão em risco de destruição na guerra? Devem ser realizados retornos quando governos estabelecidos estão ativamente demolindo monumentos de culturas minoritárias, apesar de terem adotado leis que garantem sua preservação, como no caso de lamaserias tibetanas destruídas e antigas mesquitas e cemitérios uigures na China.

Questões menos prementes, mas inquietantes, também surgem quando o país moderno de onde vieram as obras de arte não pode ser determinado. A criação de novas nações cria magicamente novas "identidades nacionais" e "patrimônio nacional". Além disso, muitas fronteiras traçadas pela Rússia, França, Alemanha e outros poderes empíricos, bem como pela Inglaterra durante a era colonial, dividiram deliberadamente alianças e grupos étnicos.

Lute Chordophone-Lute-dedilhado-fretted, Rosewood, marfim, madeira, ébano alemão, 1596, Metropolitan Museum of Art, New York. Creative Commons CC0 1.0 Universal Public Domain Dedication

A discussão de todas essas questões é muito bem-vinda, visto que a cooperação e o compartilhamento de recursos entre o Reino Unido e instituições globais estão amplamente expandidos. O primeiro passo deve ser comprometer-se com projetos conjuntos e testar as águas, fazendo empréstimos significativos, fornecendo treinamento em habilidades de museu, trocando perspectivas e construindo a confiança de todas as partes. O Arts Council England reuniu estudiosos ilustres, como a professora Janet Ulph, da University of Leicester, para trabalhar ao lado do Institute for Art and Law na condução de suas pesquisas. O grupo de direção que supervisiona o projeto inclui a Associação de Museus, o Conselho Internacional de Museus (ICOM) do Reino Unido, o Departamento de Digital, Cultura, Mídia e Esporte, junto com o Conselho de Museus da Irlanda do Norte, Museus Galerias da Escócia e a Divisão de Museus e Arquivos do governo galês. Cada organização pode contribuir para responder às questões práticas e filosóficas levantadas aqui.

A publicação da diretriz está planejada para ser emitida no outono de 2020. Não está claro como o Instituto de Arte e Direito será capaz de avaliar as complexidades da política de repatriação em tão pouco tempo - ou para encontrar o equilíbrio certo entre as chamadas para repatriação e objetivos de preservação e bolsa de estudos do museu & # 8211 ou com a missão fundamental dos museus de fornecer acesso público à arte de todos os países, culturas e períodos.

A necessidade de políticas que auxiliem os museus no labirinto de reivindicações e reconvenções de repatriação é clara. A hora de começar é agora. O que é duvidoso é se alguns meses de consulta irão render uma base bem considerada ou viável para a política futura.

[1] Simon Schaffer, & # 8216Volte. Artifícios de retorno e replicação, & # 8217 A Aura na Era da Materialidade Digital, 96-97.

[2] Id. em 94. Um exemplo é a venda das esculturas malangan da Nova Irlanda no arquipélago de Bismarck.

[3] Identificação em 95, 98. Esta é também a explicação dada pelos líderes Zuni aos participantes do Programa de Retorno Voluntário ATADA quando um Ahayuda e várias máscaras foram devolvidas, incluindo máscaras que os Zuni identificaram como falsificações, mas que eles consideraram muito próximas dos originais para serem autorizados a circular no mundo.


Assista o vídeo: Los caminos de la vida interpretada por Ximena Sariñana, Celso Piña y Poncho Figueroa